鬼马喜剧之王(墨白)-第148部分

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“大哥，你的意思难道是要我进公司，从小职员干起啊？”许朱迪瞅了大哥一眼道，“你也太委屈你妹妹我了吧。”

“不是委屈你，你看你这四位哥哥，哪一个不是从底层爬起来的？！你大哥我十五岁就在夜校做英文老师，每天要跑好几个学校，才能赚出自己的学费来。你二哥在邵氏做剧务也做了好几年，所得好听是剧务其实就是打杂的。你三哥中学毕业就出来找工作，后来才在邵氏混个演员当当，变态佬、铯情狂、连死尸都扮过。从跑龙套的一步一步才走到现在。你四哥当年组乐队，也是在夜总会一首首歌曲唱下来，才最终成为当红的歌手，并进军影视界成为当红的明星。”许贯文开口劝道。“我们大家都是从底层爬上来的，你又有什么不可以的？”

许朱迪被大哥一通抢白，羞得那张脸一阵红一阵白的，愣在那里半天说不出话来。

“好了，好了，大哥你也不要那么说，朱迪你也不要多想。”许贯武见状忙摆了摆手道，“时移世易，现在咱们家已经大不相同了，真让朱迪去公司做个小职员，她脸上不好看，你我脸上都不好看。这样好了，等朱迪回来之后，我们再决定她做什么。反正就算她不上班，咱们家也养得起。”

“还是二哥你向着我，不过我可是要自食其力的，才不会呆在家里，被你当猪一样的养呢。”许朱迪喜滋滋的瞅了二哥一眼道。

“好，好，还是朱迪有志气，二哥不会把你当猪养的。”许贯武点了点头道。

……

春节过后，许朱迪同哈利又飞回了英国，他们都还有半年多的课程，之后就是需要找公司实习了。

送小女儿走，让许家老两口儿非常的不舍得，但是为了学业，这也是没有办法的事情。

至于朱迪回来之后，到底担任什么职务，许家兄弟现在倒也没有达成一个共识。许贯文还是坚持让朱迪从低层做起，慢慢积累经验，在往上提。工资可以给高一点，但是职位必须从低做起。

许贯杰也同意大哥的意见，因为现在许氏不是一家小企业，而是资产达到十亿港币以上的大公司。一个决策贯彻下去，很有可能就是几千万的利益，所以自然不能够马虎。因此需要朱迪从基层做起，根据表现慢慢提升起来，才能够有足够的经验来担当公司的高层，并且负起巨大的责任。

许贯英和许贯武倒是不忍苛责小妹，都觉得先让她在公司挂个闲职，然后慢慢参与到公司经营上来。不需要从基层做起。那样未免会让她产生心理失衡。

不过两方意见谁也说服不了谁，只能先搁置了争议，等到许朱迪毕业之后再谈。大不了就像许贯武所讲的，闲在家里养一段时间，慢慢再商量对策。

第三百七十四章邵氏与嘉禾（上）

春节期间，许贯武照样是大发红包，好像财神下凡一般。其中程龙因执导并主演卖座大片《龙少爷》，获得五十万港币的票房分红，以及许贯武额外奖赏的二十万红包，祝他这部《龙少爷》取得了年度票房冠军。

张建导演凭借《烂命一条》这部电影，同样获得了二十万港币的票房分红。同时也获得了许贯武额外奖励的十八万红包，奖励他在电影新题材的探索上做出的贡献。

洪京宝凭借《醒目仔蛊惑招》、《身不由已》、《甩牙老虎》等，虽然也获得了四十万的票房分红，以及许贯武额外奖励的二十万红包，奖励他去年所拍电影票房总数，又是全公司排位第一。

但是洪京宝心里面却有些不痛快，之前他都是年末尾牙宴的主角儿，他拍的电影好看又卖座，总票房加起来总超程龙两倍以上。现在总票房却只是和他一样，让洪京宝感到很不服气。

麦佳、黄佰鸣、黄邴耀、楚原、桂治洪、元飚等等，也都拿到了或多或少的红包，多的也有四十多万，少的也有二十多万。

其他二线、三线、龙虎武师等等，也都各有五千到一万的红包儿，可以算得上是皆大欢喜。

而许氏在新年年初大派利是，又在海皇酒家连摆十天尾牙宴，招待旗下近万名员工的做派，也被称为惊天的大手笔，让其他公司员工羡慕不已。

相比起来，邵氏只是提前将这个月的薪水发了下去，而嘉禾也只是每人封了一封五百块的利是而已。

去年他们两家公司合起来。都没有许氏一家这么赚钱。所以自然也就不会像许贯武这样豪气。

邵氏现在越发的老气横秋了。去年一年拍了近八十部影片，绝对可以算得上是空前绝后。但是每部电影的票房却并不理想，多的也只有两百万港币左右，少的更是只有十几万港币而已。像那种影片都是上映两天也就下档了，同那些小公司出品的粗制滥造的烂片一样。

邵氏现在的经营其实已经陷入到了魔障，总想着以小搏大四两拨千斤，用投资低廉的小成本电影来博取高票房，但是观众却并不像他们期望的那样捧场。

以小搏大。四两拨千斤的要义，其实就是出奇制胜，题材上要新，拍摄手法上要新，故事情节也要不落俗套。就像张建所拍的《男盗女唱》、《烂命一条》，成本不过一两百万而已，但就是因为题材新颖，紧抓社会脉络，契合观众的口味，所以上映之后赢得大家的好评。

吴思源导演执导的《七百万大劫案》与《廉政风暴》。也是紧抓当前社会的新闻热点，利用人们的好奇心与关注度。所以电影未拍先火，一早就赢得了大家的关注，所以票房自然也就有了保证。

但邵氏所投资拍摄的电影，多数都是陈腐老旧的功夫片，不是为父报仇，就是争夺宝藏……这类题材的电影在七零年代初，还算是题材新颖。但是好几年过去了，再新颖的题材都已变得陈旧。

连三年前大热的民初功夫喜剧片，现在都变得不再那么卖座，更不要提六年前大热的武侠题材了。如今邵氏依仗的张彻大导演，已经渐渐失去了创作活力，旗下的弟子虽然一代比一代多，每年拍的电影一部多似一部，但可惜的是票房却一年不如一年。

而近年来刚刚坐上导演宝座的刘佳良师傅，虽然做武术指导是一把好手，但是做导演却又有局限。他自认是黄飞鸿的嫡系传人，所以一心想要弘扬正统拳术，所以电影中就不免多了许多说教的成分。较之洪京宝等的嬉笑怒骂皆成文章，就不免显得老古板了些。

而且刘佳良处理单打独斗的武打场面很有心得，拍出来也十分的精彩好看，但是一旦拍群戏的时候，就不免有些功力不足，常常都是拍的混乱至极。如《陆阿采与黄飞鸿》之中的抢花炮情节，拍的当真是杂乱无章，难分主次。

这其实也与刘佳良的出身有关，他本身是家传武学出身，之后又做了武术指导，擅长的本来就是见招拆招，一两个人对打的无数场面。真正要拍混战的戏，都由导演在一旁做调度，因此他就缺少一些掌控大场面的能力。

相对来说洪京宝、程龙等人出身在戏班，而舞台上面唱大戏，讲究的就是用几个人打出千军万马混战的场面，所以论在场面调度上，洪京宝、程龙等人反而比刘佳良更有经验。

再加上洪京宝、程龙等人年轻，又知道自己是侥幸上位，所以有不懂他也会主动问人。而且别人见到不好的地方，也会提出自己的意见来。

但刘佳良是久熬出头，在张彻大导演手下忙了十多年了，眼看着小一辈儿都上位了，刘佳良师傅才刚露头，所以不自然的就会有种急切要做出一番成绩的心理。而且他资历高辈分重，也没有哪个导演敢提意见。刘佳良师傅也觉得自己资格够老，经验够足，所以也不屑去听取别人意见。

于是就成了一个是兼收并蓄，不断学习，不断提升；另一位则是固步自封，作风老派，不思进取。自然影片拍出来之后，观众也会用脚来投票。

刘佳良师傅虽然自诩是南拳正宗，但拍出来的电影票房都不过两百万。虽然相比廉价的投资，邵氏还是有的赚。但是相比洪京宝、程龙等小辈儿，却又远远不如。

洪京宝去年票房最差的那部《甩牙老虎》，票房也有两百三十万港币呢。更不要提程龙的《龙少爷》，可是足足有七百多万港币的。

倒是另一位大导演李翰祥，去年推出的《风华雪月》、《乾隆皇下江南》、《佛跳墙》等三部电影，票房均有不俗的成绩。可算是邵氏如今非常倚重的老臣子了。

值得一提的是《乾隆皇下江南》之中饰演乾隆皇的狄龍。当初是在李翰祥大导演执导的《倾国倾城》中饰演光绪皇帝。可惜被姜大维饰演的小太监寇连材抢了风头。也招惹的两个人从此反目，让喜爱他们的影迷一阵惋惜。

《乾隆皇下江南》前面还有一部《乾隆皇奇遇记》，同样都是古装的喜剧片，取材于老北京的相声段子《君臣斗》。狄龍本来是演惯了大侠的，浓眉大眼一身正气，饰演屡屡被刘罗锅作弄的乾隆皇，未免就和他之前的戏路不同。

其实乾隆皇这个人物也并非是为狄龍准备的，只是当时狄龍要被许氏请去拍《天涯明月刀》。邵氏怕狄龍一去不回头，硬生生的扣住就是不放人。但是扣人总也要有个名头啊，正赶上华山导演筹拍《乾隆皇奇遇记》，正好就把不适合的狄龍给塞了过去。

狄龍是非常敬业的一位演员，早先饰演古装大侠的时候，因为经常有骑马奔驰的戏，所以每天下午只要有时间，他都会在邵氏影城后面，用退休的赛马练习骑术。四十多岁时狄龍为了拍戏还苦练滑冰，如此敬业的精神自然也让他赢得了众人的尊重。

因此虽然乾隆皇这个角色与自己之前的戏路不同。是邵氏为了留住自己硬生生安排给自己的。但是狄龍还是仔细的做了各种准备工作，他特地跑遍了摩罗街旧书市场。找到了一本中国相声大全，又辛苦淘到了几张相声唱片，一遍又一遍的仔细欣赏，琢磨其中引人发笑的桥段，感受中国传统相声的魅力。

随后他又阅读了乾隆皇帝的传记，稗官野史起居注等都一并看了，还做了十多万字的笔记，将乾隆皇这个人真真正正的吃透了，知道他是如何行动坐卧，到底该遵守何等规矩等等，全都做到了心中有数。

果然《乾隆皇奇遇记》一开拍，狄龍穿上龙袍往那里一站，举手投足之间当真就是一位好大喜功，志得意满，文才武略的乾隆皇。因此尽管《乾隆皇奇遇记》的票房不算太理想，但狄龍所饰演的乾隆皇还是获得广泛好评。连唐书璇女士的《大特写》杂志也给与赞扬。

有鉴于此，虽然《乾隆皇奇遇记》票房不高，但邵氏还是为它开了续集，《乾隆皇下江南》。该片换由熟悉清宫历史，与北方民间故事的李翰祥大导演执导。李翰祥导演就是出生于北方，一生对清史非常有研究，而且对北地的相声也是耳熟能详。他的作品之中经常会出现由相声段子改编的情节，比如《军阀趣史》中的《关公战秦琼》、《风流韵事》之中的《小神仙》等等。

这部《乾隆皇下江南》在李翰祥大导演的操刀之下，是妙趣横生，诙谐动人，上映之后赢得了广泛的好评，票房也达到了两百六十多万，是邵氏今年难得的票房佳绩。

邵氏今年除了这三位导演之外，也致力于挖掘年轻导演。比如非常有艺术家气质的牟敦芾。

大概是受许氏影业公司的影响，看到如张建导演、章国明导演这种小众艺术家导演大火，所以邵氏挖掘出的新导演，也一概全都是深富艺术家气质。

但是投资拍摄了十几部电影，还是只有牟敦芾拍出的片子卖座，其他人拍的片子多是孤芳自赏，没有商业普及的价值。

牟敦芾是唯一被邵氏欣赏，从而签下合约的新导演。而他签约之后拍的首部作品，听起来就十分的cult，那部影片名字叫做《奸魔》。似乎也是从这部电影开始，牟敦芾导演就走上了一条不归路，誓将cult片进行到底。

《奸魔》讲述一位犯下多起弓虽女干案子的青年阿才，是如何与警方斗智斗勇周旋到底的。这部影片在牟敦芾导演的执导下，拍的当真是剧情跌宕起伏，犯罪心理刻画细腻，大大增加了戏剧感染力。

上映之后，票房达到一百八十多万港币，算是奇案类电影中的表表者，与桂治洪的《香港奇案》系列不分伯仲，堪称是一时瑜亮。

许贯武自然也听说过牟敦芾导演的大名，这位是与邪典导演桂治洪其名的cult片大导，最讲究用极重口味的血腥暴力，来刺激观众们的眼球，挑战观众所能承受的极限。

而且此人拍片时候，与桂治洪一样的冷血。牟敦芾是拿人不当人，桂治洪更胜一筹，拿自己也不当人。所以拍片时候总是引发种种事故，劣迹斑斑，虽然票房都有保证，但因为社会舆论的压力，最后连老东家邵氏也保不住他们。

第三百七十五章邵氏与嘉禾（中）

牟敦芾导演当年所拍的《打蛇》，讲述的是偷渡的人蛇被蛇头肆意欺凌，弓虽女干又鸟女干杀戮等，（郑重告诫绝对不推荐观看）。

因为电影中有很多裸露的镜头，所以愿意出演的演员并不多。因此牟敦芾导演找了真正的人蛇来参演，没有错！就是经受过这些磨难的偷渡客来出演。因为她们没有工作需要赚钱，所以答应了牟敦芾出演的请求。

而这些真正的女人蛇，参与这部电影的拍摄，简直就像是噩梦重温一般，这其实是非常不人道的行为。有的女人蛇听到警笛声，依然以为是来抓自己的，而吓得哇哇大叫，在精神上受到了非常严重的摧残。

而这部电影上映之后，牟敦芾导演也因此被冠上了禽兽导演的骂名，认为他只知道渲染暴力血腥铯情，无法无天毫无人性可言。而《打蛇》这部充斥着裸躰、暴力、虐待场面的电影，虽然在票房上面取得了一些成绩，但因为引起全香港市民的一致声讨，最后只是匆匆上映了两天就落画。

后来所出的录影带也是出了两天之后，在市民的一致声讨声中宣布回收，未销售的也宣布封存。而这位禽兽导演牟敦芾，也因为众口一词的批判声，搞得声名狼藉，连邵氏都护他不住，只好暂时将他雪藏。

牟敦芾导演却是极有个性的人，见邵氏不能满足自己对艺术的追求，便索性自己出走了，然后跟着夏梦女士的青鸟公司去了内地。随后就拍了一部cult到极致。国人几乎都听过这个大名的《黑太阳731》。

《黑太阳731》这部电影以当年在东北犯下的累累恶行的倭寇731部队为主角。以纪录片的方式拍摄了他们曾经犯下的种种惨无人道的恶行。而这部电影上映之后。因为充斥着的杀戮、虐待、血腥、暴力的镜头，引起了电影观众的极度不适。牟敦芾导演也被批评是制造噱头贩卖暴力，结果第二部《黑太阳南京大屠杀》在内地遭禁。

牟敦芾是一位非常具有争议性的导演，有人说他只是将历史残酷的一面，真实的表现给观众；也有人说他是故意渲染暴力，以暴力血腥为卖点。而这种凸出血腥暴力的做法，也相对弱化了电影的主旨，并达不到反思历史的效果。

在拍完了《黑太阳》系列之后。牟敦芾渐渐消失在华语影坛。他同邪典导演桂治洪一样，剑走偏锋，满身邪气，不按常理出牌。虽然这样可以让他们在最短时间内获得关注，但始终还是无法成为主流，得不到主流社会的认同，因此最后销声匿迹也在所难免。

……

相比于邵氏的老气横秋，步履蹒跚，嘉禾去年的表现同样也算不上好，和邵氏可谓是一对儿难兄难弟。

虽然去年嘉禾挖走了许氏高层曾智伟。也在嘉禾旗下拍了一部《佛都有火》，讲述少林弟子打疯罗汉拳的故事。但是票房却非常的一般。这种少年侠士勤学武功。最后打抱不平行侠仗义的故事，最近几年都已经被拍的烂到家了。

程龙那部《蛇形刁手》、《醉拳》，洪京宝的《三德和尚和舂米六》、《林世荣》，元飚的《败家仔》、《赞先生与找钱华》等等，都是这一套路的电影。许氏每年都要出品十多部这种题材的影片，更不要提嘉禾、邵氏乃至其他电影公司了。

所以从去年起，这种功夫小子学功夫，行侠仗义除恶虎的电影，票房已经开始出现了下画的趋势。洪京宝主演的《身不由已》、《甩牙老虎》都遭遇到了滑铁卢，更不要说洪京宝的小弟曾智伟了。

曾智伟拍民初功夫片的能耐，全是从洪京宝那里学过来的，但是却也没有达到青出于蓝而胜于蓝的境地。所以当洪京宝拍民初功夫片失利，曾智伟却没有吸取经验教训，照就拍民初功夫片，结果同样遭遇到了挫折。

《佛都有火》投资了八十多万港币，结果票房只有一百五十多万。这一百五十多万的本土票房，再加上卖埠的一百多万票房，总有也就收获了不到三百万。嘉禾与曾智伟再三七分账，核算到最后曾智伟只赚了二十万，嘉禾刨除成本以及零碎的开销，也只赚了四十万港币。对于这个结果双方都觉得不十分满意。

曾智伟投入嘉禾之后，在邹文淮的力挺之下，开设了自己的电影公司，取名为“伟禾公司”。“伟禾”取嘉禾名字中的一个“禾”字，取曾智伟名字中的一个“伟”字，因此而得名。

《佛都有火》这部电影便是伟禾电影公司的开山之作，曾智伟自然非常的看重。特地去求了香港金牌编剧倪眶帮忙写了一部剧本，润笔费就有五万港币，算是相当贵的一部剧本。

演员则启用了嘉禾如今名头最响的刘咏担当主演，曾智伟则在这部电影中既做导演，又出演了一个戏份很重的配角儿。为了节省成本的考虑，他都没有给自己一毛钱片酬。

本想着电影上映之后票房大卖，自己多拿一点票房分红，也就能够抵得过自己的损失，但是可惜的是最后分到只有二十万港币。而且年末邹文淮也没有给他包什么红包。相当于在嘉禾这半年多，曾智伟只赚了这二十万港币而已。

二十万港币，听上去虽然不少，但是对比程龙、洪京宝、张建、元飚等，过年红包就有十几二十万，就知道这笔钱的确算不上多。

曾智伟前年还在许氏的时候，拍电影既做导演又做主演，电影票房自己就可以占百分之六，两百万票房的电影就可以分十二万，算上片酬与导演费就有近三十万。这还没计算七人小组的分成和花红呢。

而且在许氏拍电影什么都不用操心，只要同制片部说一声。他们就会自动安排好人手。用多少位演员。多少位龙虎武师，几架摄像机，多少灯光，多少道具……几天之内就能准备齐全，哪用得着自己再操心？！

现在可好了，表面上做了老板，自己给自己挣钱，看上去好像挺风光。但其实所有重担都自己一肩挑。找剧本、找演员、找武师、找摄影、找灯光、找美术、找剪辑……什么事都要自己一脚踢。累的好像一条狗一样，但是偏偏票房成绩却不理想，半年收入只有二十万港币，还没许氏的年终红包给的多，这怎么能让曾智伟感到满意？！

同样不满意的还有嘉禾，当初把曾智伟挖来，嘉禾也是费了一番功夫的。而后帮他成立自己的公司，也让自家公司的员工有些不满。凭什么外人一来就给他开公司，自己家的老人儿却没这待遇？！难道就只有外来和尚会念经，自家的和尚全是吃白食的不成？！

如果曾智伟马上表现一把。第一部电影就取得极高的票房，展现出自己的实力。那么其他人也就再无话好说。就好像程龙投到嘉禾之后，第一部电影《师弟出马》，第一次创下了千万票房的记录，让所有人都惊讶不已，自然也就没什么话好说。

但偏偏《佛都有火》这部被寄予厚望的电影，票房只有可怜的一百五十万港币。这个票房其实嘉禾内部其他导演也可以办得到，而且还不用分去三成的利润。相比起来，曾智伟拿的就未免多了些，而且也没体现出应有的价值。

嘉禾也觉得自己花了那么多的人力物力，把曾智伟从许氏给挖过来，但只达到这个结果也是非常的不满。相比一直比较稳定的洪京宝、程龙等，曾智伟怎么看都像是个水货。

而外界的看法也与嘉禾高层保持一致，当初曾智伟从许氏出走的时候，就吸引到了很多关注的目光。当时很多媒体开始看衰许氏，认为曾智伟的出走就是它由盛转衰的开始。

结果半年多过去了，许氏依旧活的好好地，而且票房屡创佳绩。无论是张建的《烂命一条》、程龙的《龙少爷》、桂治洪的《阴灵》、楚原导演的《白玉老虎》、《三少爷的剑》、《明月刀雪夜歼仇》等等，都取得了非常不错的票房。

相比起来，曾智伟的表现无疑就差劲儿了许多，根本没有表现出许氏高层应该有的能力。首部电影只有可怜巴巴的一百五十万港币，仅在年度票房排行榜中排第二十三位，着实算不上什么好成绩。

这也让大家怀疑曾智伟其实就是个水货，暗笑嘉禾拿着玻璃当钻石，分明是被曾智伟给骗了。

外界众口一词的讥讽，内部一致反弹的压力，双方都不满意自己的所得，这也让曾智伟与嘉禾之间，出现了一道无形的裂痕。伟禾与嘉禾之间的蜜月期结束，开始了柴米油盐酱醋茶，磕磕碰碰的婚后生活。

……

除了曾智伟的表现有些不