我就是大牌-第152部分

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，指望老板发扬先富带后富的精神，回过头拉扯你一起走向共同富裕吗？
　　如果真的这样，为何你就不能成为先富起来那一拨呢？
　　说白了，你真以为那帮明星愿意纳贡吗？
　　百分之十也是钱啊！
　　好莱坞八大最开始都是集演员经纪、电影制作为一体的，华纳兄弟起家依靠的就是一只叫任丁丁的狗！
　　华纳公司制作的第一部　电影叫《淘金女郎》，真正小有名气是连续拍摄了跟任丁丁有关的26部电影…　
　　其它几家公司也有当红的明星！
　　只是，制片厂模式很容易压榨艺人，导致的结果是一堆明星愤而出走，到了五十年代，明星的经纪人制度在好莱坞已经愈趋完善。
　　而且这项制度一直延续到现如今…
　　如果不是悦华有着整个华语影视圈最大的内容供给系统，估计这帮明星早就脱离悦华了。
　　老柳最大问题就是背后没有一个稳定的内容供给方，一直坚持单打独斗…
　　……
　　那边，蓝太已经说到了正题：“这几年，香港电影市场很不好，我们只能把更多的注意力放在了内地，做《倩女幽魂》也是不得以的选择…”
　　唐宁宇问道：“那你们计划投资多少呢？”
　　蓝太有点得意：“2000万美金！”
　　张俊生实在听不下去了：“…为什么一定要拍《倩女幽魂》？”
　　“什么？”
　　“《聊斋志异》491篇短故事，为什么不能拍别的？”
　　蓝太有点尴尬：“…我是觉得每个年代都需要《倩女幽魂》…”
　　“好吧，你们随意…”
　　张俊生不置可否。
　　跟风就跟风，解释那么多干嘛？
　　还说什么‘亚洲市场则更多的是看演员的票房号召力’…
　　你拍个烂戏，我看看有几个人买单？
　　还以为是九十年代，《火烧岛》的时代吗？
　　香港电影为什么衰落？
　　外因当然是跟不上时代，内因则是有些圈内人，对电影没有敬畏心。
　　一般来说，资源分配不公是存在于各行各业的。
　　但在影视圈，掌握资源的某些人，有些就不是个人材，或者曾经是个人材，或者不是人材也不重要，反正背景强大，你不服也得服。
　　然后这些人，用他们随便随意的方式，制作出一部又一部烂片！
　　不能说他们是故意的，谁也不会故意去做一部烂片，但如果言行不一，嘴上说著要专业，实则不愿进修，晚晚跑局，经验不够，能力不到，就敢拍胸脯挑大樑，你不做烂片谁做烂片？
　　要创作一个打动人心的作品明明是很困难的事，为什么那么多人可以信手拈来，觉得自己只要是导演制片人什么的，就理所当然，自动自发的，就懂剧本，懂创作了？
　　叶维新开口：“张导，您是不是有什么顾虑？”
　　“我能有什么顾虑，《倩女幽魂》又不是我原创的故事，那是蒲松龄先生创作的，你们愿意拍就拍呗！”
　　“那…可以帮我们发行吗？”
　　唐宁宇看了眼张俊生，后者面无表情，他点头道：“…这个当然没有问题，我们本来就是专门的发行公司！”
　　“那…可以合作吗？”
　　“合作？”
　　“对呀，就像光线传媒和天马影视，黄百铭负责制作，然后卖给光鲜…”
　　“…你的意思是你们拍完，我们花钱买断，然后自己发行？”
　　“嗯，这样做，大家都有的赚！”
　　张俊生开口：“2000万美金，至少需要3。8亿人民币的票房才能回本，数据不会撒谎，截止到目前，香港电影人执导的电影，票房最高的是《狄仁杰之通天帝国》，那部电影花了4000万的宣传经费…除了《狄仁杰》外，票房最高的是《叶问2》，没到2亿…”
　　唐宁宇补充：“概率太低，除非你们能把制片成控制在5000万以下，否则，我们不会买断发行！”
　　“我们买片子最看重是品质，而不是明星！”


第二百六十九章　缺席
　　其实，进来之后，聊了第一句，张俊生就已经放弃了合作的可能。
　　蓝太的观念太落后了…
　　这都什么年代了，居然还以为对于电影来说，最重要的是明星？
　　好莱坞早就证明了，明星制度是错误的，为什么还要迷信明星？
　　所以，很多上了年纪的电影人真的有点跟不上时代了…
　　香港电影人生活在只需要卖个片花就能搂钱的九十年代，不明白现如今的电影市场，即便是四大天王聚齐，也不一定能够大卖！
　　时代变了…
　　……
　　汗珠流淌，强健的脊梁渗透着无比强烈的荷尔蒙，打桩机一般凿下去，充满了破坏与肆虐。
　　长腿又白又长，此刻却被劈开最大限度，狂暴的发泄着身体里的暴虐之气。
　　锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知肚中餐，滴滴皆辛苦。
　　“今天怎么了？”
　　柳思思拇指按在张俊生的肌肉上，红晕难消，从云端抵达现实：“我感觉呼吸都难受…”
　　“没事…”
　　张俊生笑着摇了摇头，双臂一撑，站了起来。
　　随手拽过薄毯子盖在她的娇躯上…
　　“…你要有什么事，可以跟我说的！”
　　“…真没事，我能有什么事，乖，你先睡，我去抽根烟！”
　　拍了拍她的肩膀，张俊生拉开门，走进了客厅…
　　没有开灯。
　　事实上，他今天差点就答应了跟泰吉影业的合作。
　　原因很简单，柳亦非跟泰吉影业有两部片约…
　　如果合作，很有鸡会试验一下双修《玉女心经》…
　　这可是他一直以来的心愿！
　　还是拒绝了…
　　在商言商，泰吉影业确实不太适合做悦华的合伙人，他们…跟不上档次，而且缺乏对现在电影流程的基本认知。
　　女人，当然很重要！
　　云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。
　　本就是他的追求…
　　可是呢，一见钟情？可能就是见色起意。
　　日久生情？也不过是权衡利弊。
　　或许，他心中，就连白头到老，都只是习惯使然。
　　如果放在五年前，他肯定会答应，哪怕最后赔一笔钱，毕竟，神仙姐姐诶…
　　但现在，还是理智多过于感性…
　　见识多了，其实也就那回事。
　　有鸡会再说吧…
　　反正随着悦华的发展壮大，他跟柳亦非迟早还会再见面。
　　……
　　其实，关于张俊生，柳思思了解的也不多，只知道他很有本事，长得也帅…
　　至于张俊生跟一堆女人保持紧密联系这种事，她当然知道…
　　导演这份职业决定了他肯定会经常跟女演员接触，他又是青年俊杰，手里还有悦华集团…
　　是很多女演员的梦中情人。
　　很多时候，没有办法，讲不清楚是制片人潜规则女演员还是女演员潜规则导演…
　　如果张俊生公开选角，问一句‘给你三十秒说服我为什么想你做女主角’，估计至少有一大半来试镜的女演员会直接脱衣服…
　　娱乐圈，为了一部头部资源争破头皮的事情太多了！
　　不过呢，思思始终觉得自己有机会，所以，不急不躁…
　　第二天上午，她醒来的时候，张俊生已经离开。
　　见怪不怪了…
　　……
　　12月3日，《大笑江湖》上映，正式拉开贺岁大战的序幕。
　　除了片方和发行方，没人看好这部片的票房。
　　毕竟去年的《刺陵》造成的恐慌还历历在目…
　　结果数据一出来，业内都吓了一跳：上映三天，首周票房竟然达到了6043万。
　　它的制作加上宣发才5000万，能有这种开门，妥妥赚了。
　　按照3倍比例，最终票房很有可能达到1。8亿以上！
　　《大笑江湖》堪称“把烂片炼成黑马”的经典案例，人家宣传做的好，主打本山大叔和小沈*阳两张牌。
　　再加上碰瓷碰的好！
　　虽然是部小成本，却跟《赵氏孤儿》、《让子弹飞》、《私人订制》三部电影捆绑营销，以至于让人产生错觉，哎哟，这也是部大片！
　　那后果自然是，一帮人全都上当了！
　　有媒体人公开吐槽：
　　“中国不是骗子多，而是傻子不够用…”
　　“这片儿和《西风烈》一样，都引用了海子的《面朝大海，春暖花开》…是，海子是不会追究你们著作权的是吧，但也不能这样啊，太过分了！”
　　“低俗喜剧，剧情无聊，再说主演，虽然小*沈阳是真的很火，很有才，是个多才多艺的艺人，但是还不能称做演员，演戏很跳戏很尴尬。”
　　“猪延平的超水准发挥，2010的年末庸作，票房一路飘红的原因，要归结于本山家族多年来与文化垄断力量春晚勾肩搭背所换回的浩荡人气。”
　　片方无所谓，于冬乐的都快合不上嘴了…
　　本来就只是想着捞一笔，现在看来，不止捞一笔了！
　　票房就能大赚！
　　后续的版权运营，那妥妥还能再进几千万啊…
　　讲真，《大笑江湖》的剧本不错，反武侠套路。
　　跟《武林外传》如出一辙，编剧都是宁财神…
　　无奈找了个导演叫朱延评…
　　这都2010年，还在玩那些老梗，木有半点长进。
　　最悲剧的应该是陈恺哥！
　　筹备两年的大作《赵氏孤儿》，由于比《大笑江湖》少一天，首周票房居然略逊。
　　即便在第二周完成反超，赢了《大笑》2700万元，累积票房达到1。48亿，很有可能成喂恺哥大导演首部破两亿的电影…
　　但是，成本在这呢！
　　《赵氏孤儿》可是妥妥的7000万大制作啊…
　　恺哥注定又要伤感了…
　　今年的贺岁档，悦华缺席了，没办法，《唐山大地震》加上《触不可及》张俊生没有兴趣再鼓捣另外一部了…
　　《泰囧》还在做后期，至于《超体》，得等斯嘉丽的档期，此外，《赵子曰》实在不适合贺岁档…
　　至于《同桌的你》等青春片，贺岁太挤了，根本容不下这么多片单！
　　倒是《让子弹飞》也算是悦华投资、发行，但那是姜闻的电影，说白了，一锤子买卖…
　　《私人订制》是好梦跟东阳五部片约的头一部——东阳传媒10。5亿收购了好梦的70％股权，并且签下了对赌合约。
　　跟原时空一模一样，除了并购好梦，他们还收购了张国粒…
　　不仅如此，他们还大手笔一次性兴建了十几家影院…


第二百七十章　这辈子大概也拍不出来
　　事实上，悦华今年已经超额完成了任务。
　　从数据方面来说，截止12月，内地总票房已经破了108亿，其中国产片占据的比例为百分之五十二。
　　如果不是《阿凡达》太给力，今年的进口片就算是全线败北了…
　　《盗梦空间》、《功夫熊猫2》都算是合拍片，归在内地票房名额…
　　悦华今年已经拿下了接近42亿的票房成绩，排在所有内地传媒公司首位！
　　……
　　《我的24小时》，张俊生专访那期分成上下两集播出，收视率创下了节目最高峰。
　　尤其是他的那句‘做房地产谁不会？盖房子然后往外卖呗！’
　　矛头对准了旺达…
　　‘谁不知道卖房子能赚钱？但如果一个人因为卖房子成了首富，这也没多了不起，他能带动整个世界的变化吗？电影不一样，我选择做电影，就是想给世界带来一点不一样的东西！’
　　很多人开始‘了解’张俊生，他跟大多数人一样，会愤怒，会因为影评人的恶意曲解不满，会骂脏话；
　　他很有自信，压根不在乎同行的诋毁；
　　他一个人住超大的房子…
　　总之，通过这个节目，张俊生更多展现自己人性的一面…
　　有情怀，有才华，最主要的，还有颜值！
　　最新的微博下方已经塞满了一堆‘想要给他生孩子’的女粉丝。
　　很难想象这是一个导演的微博…
　　连带着《我的24小时》也红了，成为了现象级别的综艺！
　　在国内，真的很难看到一个不怎么尴尬的节目。
　　最主要，很少有像张俊生这样特别随意的嘉宾。
　　与此同时，一堆综艺节目发来邀请，张俊生连看都没看直接拒绝…
　　他在茶馆跟几个编剧讨论《流浪地球》的剧本…
　　《超体》的分镜头剧本，张俊生差不多做完了，说白了，《超体》只是初步尝试科幻题材，《流浪地球》才是他挑战真正意义上的硬科幻…
　　郭帆、谢宁也来了，事实上，《流浪地球》张俊生只负责拍摄，具体的后期工作会交给郭帆还有谢宁…
　　《流浪地球》本来就很难写，张俊生对剧本的要求又特别高，到现在为止公司的编剧已经写了三稿剧本，张俊生都不满意…
　　“首先，科幻片我们得打造一个世界观，清楚地知道电影架空的政治、经济、文化、人口情况，还有百年编年史，因为我们这个故事放生在地球流浪计划第17年，这7年经历什么？”
　　“其二，刘启与父亲刘培强矛盾的主因是因为刘培强考虑到妻子患有重病时日不多，将政府分配给航天员亲属的地下城准入指标给了身体健康的岳父，同时停止治疗妻子，加快了妻子的死亡。”
　　“第三，刘启为什么要离开地下城？他身上应该带着‘自由’、‘平等’的普世价值观！所以，尽管是既得利益者，但是他无法容忍父亲和当局操控他人生命的行为，与父亲和父亲所在的体制发生了矛盾。于是，刘启决定离家出走，加入反叛军、难民营！”
　　“第四…”
　　张俊生说了15个点，每说一个点，现场坐着的编剧就咽一口口水…
　　郭帆忍不住开口：“张导，如果我们这么拍，120分钟讲不完啊…”
　　张俊生毫不在意：“那就分成上下两集，《指环王》还能整成三部曲呢！”
　　“可是，真要按照您说的拍摄，我担心没法过审…”
　　张俊生丝毫不在意：“…怕什么，过不了审，我就去闹！科幻片本来就应该多给点尺度，没有大尺度，怎么做出好电影？”
　　“实在不行，我就把它修改成顶峰出品！”
　　“…还有问题吗？”
　　“…导演，你准备多长时间？”
　　“五年，五年时间应该够了吧？”
　　“那投资呢？”
　　“…我稍微计算了一下，至少需要1。5亿美元，那咱们就按照10亿的体量打造！”
　　顿了顿，看了看在场的编剧：“我就一个要求，人物情感变化方面一定要符合逻辑！”
　　“…嗯，我们知道了！”
　　“行了，我先走了，还有点事。郭帆，你跟几位老师碰碰意见…”
　　端起茶杯，一饮而尽，张俊生走出了茶馆。
　　他确实有事，《让子弹飞》公映了，他作为出品人、制片人得去帮忙站台。
　　……
　　12月16日，《让子弹飞》上映。
　　姜闻、葛尤、发哥的超强阵容，自带光环，再加上悦华的宣发，基本不存在不想看的问题，只是时间和零花钱的阻碍。
　　圈子里很多人都很佩服姜闻，站着挣钱，为自己活着，不缺钱，老婆又漂亮！
　　其实《让子弹飞》是一个意外…
　　在《让子弹飞》之前，姜闻的是影视圈几大最坑投资人的华语导演之一。
　　有人把坑的程度做了个排名，姜闻貌似是第三名。
　　影视投资的逻辑，跟创作逻辑是不一样的，并不是说，好作品就一定有钱赚。
　　一要看拿票房的能力，二要看省成本的能力，三要看缩短投资周期的能力。
　　王佳卫出了名的慢工出细活，从商业投资的角度来说，王家卫绝对不是一个好导演；
　　排第二的应该是陈恺哥，近几年，陈导演拍的片子，基本上就没有一部赚钱的，只不过是亏多亏少的问题，如果成本和收益能够基本打平，就足够让投资人高兴得要命了。
　　陈恺哥为什么坑？
　　因为他拍电影有一个恶习，顺拍，所谓顺拍，就是按照时间顺序，一场一场往后拍。
　　从创作者理清思路的角度来说，这样会比较顺，比较舒服，演员也比较容易呈现出合理的情绪变化。
　　但是，从成本的角度来说，顺拍简直就是犯罪！
　　比如说，有个大场景需要很贵的布景。通常情况下，导演会把这个场景下发生的几场戏合并到一起来拍摄，用完后这个场景就可以拆掉了，可是，按照陈导演的习惯，这个场景必须一直租着，直到他拍完所有相关戏份。
　　所以，拍同样的戏，陈导演的成本可以比其他导演高好几倍。
　　而姜闻导演，则是以上集大成者。
　　他对艺术的坚持比任何导演都要强烈，不管什么投资人，都不能让他妥协到，严重影响自己片子的艺术质量。
　　他现场改剧本的恶习，跟王佳卫一般。
　　他的片子还被禁掉，干脆上不了映，在《让子弹飞》之前，更是拍一部赔一部。
　　在拍《太阳照常升起》的时候，投资人对片子要求颇多：要有美女，要有性…
　　姜闻导演全都满足了，然后片子出来，大家都说看不懂。
　　所以，张俊生投资《让子弹飞》就一个要求：观众必须能看懂！
　　《让子弹飞》很完美的完成了这个任务，整个故事就一个土匪遇到恶霸…
　　开篇就是十匹白马拉着两截车厢，青山苍郁，色调鲜活。
　　马小康、葛尤、刘佳玲吃着火锅，唱着歌。
　　“写首诗，写首诗！”
　　“要有风，要有肉，要有火锅，要有雾，要有美女，要有驴！”
　　张俊生坐在后排位置，内心深处有点羡慕，这样的电影他大概这辈子都拍不出来…


第二百七十一章　我说？那就10亿吧！
　　说实话，姜闻的电影，看了就看了，别和人去争辩。
　　他就是个闭环，是个自成一派的东西，你拿标准去套他，讲客观，讲理论，讲背后的层次，都是各讲各的，谁也说服不了谁。
　　很多人觉得姜闻拍了《太阳照常升起》，观众看不懂，然后他拍一个《让子弹飞》，让观众看懂了，不是这样的，《太阳照常升起》和《让子弹飞》，包括之后的《一步之遥》《邪不压正》，都是一回事。
　　姜闻拍的东西，就是他自个儿喜欢的东西，里面儿的元素啊，表达啊，浪漫主义啊，都是他自个儿觉得好的，拿出来，好好给你弄一个，还特别强烈，所以他的东西，画面，音乐，节奏，对话，没的说，而且都是他的风格。
　　那为什么几部电影，差异特别呢？
　　因为有时候，他喜欢这一块，搁电影里，碰巧大多数观众也喜欢，就是《让子弹飞》。
　　更多时候，他喜欢那一块，搁电影里，碰巧大多数观众不喜欢，就是《太阳照常升起》、《一步之遥》、《邪不压正》…
　　这就跟榴莲一样，有人就特别喜欢，能跟你说出个层次来，怎么好，好在哪，有人就不喜欢，觉得味道怪，冲鼻子，伤肺。
　　你让一个不吃榴莲的人，非要去说榴莲好吃，他说不出口，但他知道，榴莲肯定不是什么坏水果，对吧。
　　但你要觉得不吃榴莲的人，都是不懂水果，都是煞笔，那就是抬杠。
　　有的电影，像数学题，对就是对，错就是错，我们讲叫工业标准。
　　姜闻的电影不是这样，首先，他已经掌握了扎实的导演功力，所以电影怎么拍都不会烂到哪里去，只有你喜不喜欢…
　　侯晓贤大满贯轮三轮我也一样不喜欢；
　　伍迪·艾伦拍一坨屎，我也会第一时间观影！
　　说回《让子弹飞》，姜闻总算决定拍一部商业片了！
　　……
　　几声枪响，一个大远景，白马脱缰，四散奔逃。
　　太阳照常升起的配乐响起，一群戴着麻匪面具的汉子策马下山。
　　火车在林中走，马在林间穿行，那一溜灌木青翠刷刷飞过，竟有种浪漫的凌厉感。
　　随着剧情展开，那种酣畅淋漓的体验越来越强，就像听摇滚现场，很难在椅子上安坐。
　　某种意义上来说，华语电影很难达到g点，但看《让子弹飞》，就一个大写的吊！
　　李安大导演说：电影有几个要素，思想，感情，运气，技术，最后是个性。
　　姜闻的电影，全都是个性！
　　这种个性，强势到让人不能不在他的逻辑中去理解作品，在他的方式中谅解了《让子弹飞》的不合理硬伤。
　　因为他信奉的东西，久远而经典，有枪有酒，有英雄有美人，有快意有恩仇，悠悠荡荡豪豪壮壮。
　　这些，在我们的血液里沸腾过，以为是天经地义。
　　电影结尾：
　　“老三，去上*海还是浦东？”
　　“上*海就是浦东，浦东就是上*海！”
　　看着火车呼啸而过，一切恍如隔世，突然张麻子表情复杂地望着车尾那道熟悉的身影，只见他突然轻抖缰绳，拨马顺着火车的方向而去，雄壮的音乐中，蓝天白云，天宽地阔，尘土漫天，一车一马，渐渐在远方消失…
　　屏幕渐黑，字幕打出：“姜闻导演作品”字幕亮起的同时，全场的灯光再度亮起，就看在璀璨的灯光下，《让子弹飞》所有演员从后台走出，主持人用极富感染力的声音一个个介绍演员的：
　　“假张麻子扮演者胡君…”
　　“胡万扮演者胡戈…”
　　“胡千扮演者王谦源…”
　　“汤师爷扮演者葛尤…”
　　“黄四郎扮演者周闰发…”
　　“张麻子扮演者姜闻…”
　　演员们穿着电影的道具服出场，