大艺术家(七七)-第5部分

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她的声音很有质感，演唱的这只蓝调虽然十分陌生，但她熟练地在各种转音之中游走，转音处如丝绸般柔顺华美，低音处又略带沧桑的厚实感，轻而易举地驾驭着每一个音。这绝对是一场听觉盛宴！

其实这个女生的演唱技巧绝对是惊为天人的，只是她演唱的这首蓝调稍显安静，而此刻四周的舞台都激情四射的，自然让这个舞台气势就成不起来，所以台前的观众才会如此少。

顾洛北往前凑了凑，希望看清楚这个女生的样貌，如此出色的歌手如果能够找到一个优秀的制作人，将来成就估计不会小。如果现场有星探，估计早就发掘这颗新星了。

顾洛北几乎都要凑到舞台跟前了，这在“人烟稀少”的舞台前就十分显眼了，虽然有可能被别人用异样的眼神注视，但顾洛北不在乎。台上的女生也注意到了舞台前那个探头探脑的身影，但她十分专注在自己的演唱上，没有把视线投过来，只是往顾洛北的方向瞄了瞄。不过还没有等顾洛北看清楚，身后就传来一股力量，把他往后用力一拉。顾洛北连续几个退步远离了舞台，要不是平衡感好，早就摔在地上了。先是凑到舞台前去，接着又被人直接拉出来，顾洛北完全狼狈，周围正在欣赏音乐的人表情各异，十分精彩。

顾洛北倒是不在意别人的眼光，但别人直接拉他的衣领，这就是可忍孰不可忍了！

“哪个白痴？！”顾洛北转头的同时就直接飚出口了，不过此时四周音乐声轰轰，顾洛北的声音听得不清楚，只看得清楚口型。

回头一看，赫然就是雅各布·提波，他看到顾洛北一吼，往后缩了缩脖子，然后赔笑说到，“我们大家都往前走了，还以为你丢了。”这话是在顾洛北耳边说的，所以还算听得清楚。但吼完一句，雅各布·提波也觉得嗓子疼了，拉着顾洛北就往主街道上走，这里距离舞台有段距离，说话虽然也要大声，但已经算好了的。

“前面有一个超级酷的乐队在表演，你不看肯定后悔。”雅各布·提波指了指两百多米外的一个舞台，“你一个人留在后面单独行动，这怎么行，要不是你凑到舞台前面实在太过显眼，在人群中找人有多困难你知道吗？”雅各布·提波拉着顾洛北就往前走，这回他一直拉住顾洛北的衣袖，似乎担心这心思活络的小伙随时又偷溜了，“你刚才去哪干什么？难不成看上那姑娘了？”

顾洛北花名在外，不仅魅力无穷，对女生又绅士又会说话，从他在莲花酒吧的表现就看得出来了，而他在哈佛大学里也算是个不大不小的名人了。雅各布·提波说这话的时候，眼神里的羡慕就难以掩饰，还在大学里的孩子，都是荷尔蒙旺盛的时期，自然对顾洛北如此人物佩服不已。

“是啊，看身形不错的样子，只不过没有看到正面。”顾洛北也不否认，理所当然就承认了。

“那女孩？好像是叫艾丽西亚，从哥伦比亚大学邀请过来的。”雅各布·提波随口说到，虽然知道的不是很详细，“今天上午她还唱了第一场，效果很不错的。只是现在正是下午热闹的时候，蓝调听的人就少了点。”

艾丽西亚？顾洛北搜索了一下脑海里的记忆，他倒是知道一名出色的节奏蓝调（R&B）女歌手也叫这个名字，艾丽西亚·凯斯，这位年轻的女歌手不仅唱片销量惊人，还获得了多座格莱美奖杯。不过顾洛北只依稀记得艾丽西亚·凯斯是在二十一世纪初出道的，具体年份就没有那么清楚了，不知道舞台上那个少女是不是艾丽西亚·凯斯，还是另外一个叫做艾丽西亚的天才少女。

才没有走几步，那片舞台的喧闹就打断了顾洛北的思绪，眼睛聚焦一下，就看到了站在主街道上等待的吉伦·哈斯和布鲁斯·斯特伍德，就连布鲁斯·斯特伍德的眼神都不住往舞台上飘，似乎有些急切的样子，就可以感受得到那片舞台的热情了。看到了顾洛北和雅各布·提波的身影，两个人点了点头，然后就往舞台挤了进去。

这片舞台前面差不多有七八百人，是六个舞台中最为热闹的一个，显然乐队的人气着实不小。顾洛北也没有专门往前凑，反而是站在最后，听着旋律的节奏不由自主就开始打起了拍子。

此时歌曲正好唱到副歌部分，“我快要崩溃了，我需要一点空间呼吸”，舞台上穿着黑背心的主唱拿着话筒用尽全身力气在嘶吼，那种宛若铜锣嗓般的沙哑在音像里摩擦出不可思议的火花，让人热血沸腾。现场的观众们都在竭尽全力呐喊，金属摇滚的震撼力在此时此刻尽显无疑。那种从旋律从呐喊从现场四面八方拥挤过来的震撼，让人迷失了方向，只知道伴随着音乐狂吼、疯狂地摆动着自己的脑袋。

顾洛北也没有花心思想其他的，仅仅只有了一秒的时间，就被这种狂热的气氛所虏获，一起加入了疯狂的行列。难怪这个乐队可以召集到如此多人，他们的音乐和现场，的确十分出色，特别是那种汹涌的呐喊，让许多迷失在四壁高墙中、在选择边缘中无法忍受的年轻人，都寻求到了疗伤般的安慰和充满震撼的共鸣，彷佛每一次呐喊、每一次摇摆就是一次发泄，把心中所有正面的负面的情感都一次性发泄出来。

当副歌结束，进入第二段时，顾洛北发现自己已经是满身大汗，兴奋的表情无法掩饰，双眼亮晶晶地看着舞台，忘乎所以。这就是音乐的魅力。仔细听听歌词，这首歌表达了对处在苦痛的爱情边缘，无法忍受，决定一刀两断、重创生活的心境。一句简单的“崩溃”就把无数年轻人心底最黑暗的深处都触动了。更重要的是，这首歌虽然完全就是地下金属乐队的黑暗风格，但副歌旋律又蕴含着不流于俗套的商业潜质，可以虏获许多普通乐迷的心。换而言之，就是从小众迈向了大众。

当耳边响着主唱那撕心裂肺的“闭嘴”声时，顾洛北忽然意识到，他认识这只乐队，他也知道这首歌，只是刚才太过投入，一时没有心思去想罢了。这首歌叫做“更近一步（One。Step。Closer）”，是林肯公园2000年出道时的第一张单曲。顾洛北之所以会记得如此清楚，是因为当初这首歌一出现，让主流媒体一片震惊，最后林肯公园2000年发行的出道专辑“混合理论”更是拿下了一千多百万张的销量，完全可以称得上是横空出世。

林肯公园是世界上最优秀的现场表演金属摇滚乐队之一，玩转重金属、朋克、新金属、硬摇滚风格之余，在主流音乐上也占有一席之地，真人版“变形金刚”三部曲的主题曲都是由林肯公园演唱的。绝对在当代摇滚乐队中占有重要的一席之地。

音响里那句“闭嘴”还在震荡着所有人的耳膜，顾洛北却没有想到，会在鹰岩音乐节上见到林肯公园。虽然林肯公园是出身加利福尼亚的，但在顾洛北的记忆中，他们此时应该已经出专辑了，他们在舞台上也表演了“更近一步”这首出道曲目，才举办了三届的鹰岩音乐节按道理不会请艺人来才对。原因可能有两种，一种是林肯公园已经完成专辑录制了，但还没有发行，所以他们依旧来参加洛杉矶地区的鹰岩音乐节；第二种是专辑已经发行了，为了宣传首张单曲，林肯公园选择了洛杉矶本土的鹰岩音乐节。

但不管原因是什么，能够在现场感受林肯公园音乐的魅力，这让顾洛北有些激动。音乐，不管在任何时候，都是现场最为震撼，这也是演唱会让如此多人着迷的根本原因。

第011章　不值一提

林肯公园的表演持续了二十多分钟，听雅各布·提波说，他们之前已经表演了快一个小时了，顾洛北错过了大部分的精彩，不过能够听到“更近一步”中主唱查斯特·班宁顿那野性的咆哮，也算是不白跑一趟了，而且在表演完毕之后，安可时，林肯公园又演唱了一次“更近一步”，让顾洛北终于听到了一次完整版。

“这个乐队太有范儿了！你知道吗，他们刚才安可演唱的那首‘更近一步’，在来鹰岩之前我就在网络上看到了，雅虎的讨论区里完全就翻天了，全部人都在追捧这首歌。今天来现场听了，才发现，真正出色的还是现场，真的是太让人亢奋了。”吉伦·哈斯手舞足蹈地在那抒发着心里的感叹，“你们知道吗，我刚才听说，他们办了四五十场地下演唱会，都以失败告终，没有一家唱片公司肯签他们。你们猜，他们被拒绝了多少次？”显然，刚才吉伦·哈斯在这里也不是傻等的，也探听到了不少东西。

这些背后故事顾洛北知道一些，但详细的数字就记不清楚了，他知道林肯公园在出道之前，混迹地下乐队好长一段时间，没有任何唱片公司肯签约他们。具体时间好像长达三四年，独立乐队的日子的确十分艰难，“多少次？”

顾洛北把话接了过来，满足了吉伦·哈斯掉人胃口的心理。于是，吉伦·哈斯就得意地笑了起来，“四十二回。”这个数字让不知情的顾洛北和雅各布·提波都倒吸了一口凉气。其实顾洛北原本就是做娱乐记者的，对于娱乐圈的艰难十分了解。

偌大的娱乐圈，艺人成千上万的，真正能够取得成功的也就是少数几个，更多的是在二三线挣扎。镁光灯下的生活看似人人艳羡，但要并不是所有进入这个圈子的人都可以站到镁光灯之下的，就算站到了镁光灯之下，获得公众关注、真正走入一线，又是一件困难重重的任务。

顾洛北知道归知道，但听到林肯公园居然被唱片公司拒绝了四十二次，还是觉得十分吃惊。想到他们忧郁心境的前景，也不由有些黯淡。

“就连他们都如此艰难，那我们……”说这话的是雅各布·提波，话一出来，几个人都泄了气，吉伦·哈斯也没有兴奋的心思，就连布鲁斯·斯特伍德的低气压都又降了一些。

忧郁心境这支乐队成立之初，就是当做一个梦想在经营的，吉伦·哈斯、雅各布·提波和布鲁斯·斯特伍德三个人未来都是想进入音乐这一行，才会坚持下来的，在顾洛北加入之前，忧郁心境就已经组成长达两年时间了，只不过一直籍籍无名，即使在哈佛大学校内都没有什么知名度，更不要说扩大到学校之外了。一直到第二年的下半年才稍微有一些起色，真正的转折点是顾洛北的加入。

顾洛北不仅在歌唱创作上都有天赋，而且重点是他很肯学，从八岁进入外外百老汇开始，他就在断断续续学习音乐的东西。进入忧郁心境之后，他也尝试为乐队创作一些曲目，有好有坏，偶尔还能有一两首优秀的歌曲出来。之后，忧郁心境的名气才一点一点累积了起来。

所以，忧郁心境这支乐队虽然目前还是大学独立乐队，但他们会来参加鹰岩音乐节，就是抱着能够被唱片公司看中的心情来的。

但和其他三名成员不同的是，顾洛北早在三岁的时候就想通了，这一世他就要按自己的心意而活，活得自由自在、无拘无束。所以即使知道娱乐圈的混乱和艰辛，他依旧选择了进入百老汇学习，依旧选择了进入忧郁心境这支乐队。顾洛北知道，不管后果如何，他尽力了他享受了，他潇洒了，那么就没有遗憾了。

很快，顾洛北第一个就从低沉中恢复了过来，“呵呵，我倒觉得我们更出色。要比金属摇滚，也许我们不够强，但我们的音乐也有自己的特色。之前在波士顿不就得到过肯定了嘛。”顾洛北说的是以前忧郁心境在波士顿街头表演时，有星探看中了他们，不过当时那名星探只要求签顾洛北一个人，所以就被拒绝了。

听到顾洛北的话，更为活泼的吉伦·哈斯也就恢复了过来，毕竟这种事愁也是没有用的，玩独立乐队之前，大家或多或少都有过了解了，又不是一无所知扎进来的。“就是就是，明天我们的表演，也让天使之城见识一下我们的厉害。”

布鲁斯·斯特伍德还是一副僵尸脸，但可以感觉得出他身上的冰冷稍微缓解了一些。倒是思绪繁多的雅各布·提波还是心事重重的样子。

顾洛北倒是没有想到，自己的猜测都错了，林肯公园此时根本没有签约唱片公司，更不要说录制专辑了。不过听吉伦·哈斯所说，难道林肯公园是把歌曲发布到了互联网之上，获得了超高人气，才引起了唱片公司的注意？

烦躁归烦躁，担心归担心，第二天太阳升起之后，不管是布鲁斯·斯特伍德还是雅各布·提波，都把心思收起来了。因为今天他们就需要上台表演了，以前他们在街头表演过，也在大学集会时表演过，但今天不同，这是一个音乐节，而且还是观众颇多的音乐节，让他们不得不格外重视。

再说了，一英里的街道上有六个舞台，观众到哪完全都是自主流动的，如果舞台前只有小猫两三只，那就丢人丢大了。昨天看别人舞台前没有人还有心情调侃两句，今天轮到自己了，没有一个人有好脸色。对了，顾洛北除外，他似乎一点也不担心舞台前人数的多少，而是把精力都放在了吉他的调弦上。

在顾洛北看来，观众多还是少不是重点，即使只有一名观众，只要他们的表演获得了这名观众的喝彩，就算是成功的。如果迷恋掌声和欢呼，顾洛北就会留在百老汇了。顾洛北就是希望做自己喜欢做的事，享受这个过程就好。至于观众和掌声，如若是知音一名就足够，但只是哗众取宠万名都嫌少。所以，顾洛北的心态很好，再好不过了。

忧郁心境的表演时间是下午两点到两点半，顾洛北等人早早地就在后台准备了。今天要演唱的七首歌，全部都是由顾洛北作词作曲的，其中不乏在波士顿地区取得不少人气的歌曲，但能否在今天取得现场观众的回应，就不得而知了。

“我们第一首歌就唱‘最后（In。The。End）’吧。”顾洛北回头说到，其实在乐队内他是年纪最小的，其他三个人年纪最小的吉尔·哈斯也都已经二十二岁了。但因为顾洛北在乐队之中担任了作词作曲的工作，完全就是乐队的主心骨，再加上顾洛北心理年龄比他们三个人都老成，所以无形之中乐队还是都会以顾洛北为中心的。

“最后”这首歌是顾洛北进入忧郁心境之后创作出来的第一首好歌，是他进入乐队一年多之后。当时乐队处于一个极度低谷，顾洛北创作了这首歌，巧合的是，副歌中有一句歌词和昨天唱响全场的林肯公园在未来风靡全世界那首“最后（In。The。End）”是一样的，都是“到了最后，才发现那根本不值一提”，不过林肯公园的那首歌是充满绝望的，是在分手之后极尽全力挽留，却发现无济于事，而顾洛北所创作的这首歌，是充满希望的，是在历尽千辛万苦之后，发现所有的挫折和灾难都不值一提。同样一句歌词，却可以延伸出两种截然不同的意义。

顾洛北提议在今天开场演唱这首歌的意义，不言而喻，他就是希望三位队友能够明白，所有的挫折和灾难都是不值一提的，只要他们发挥出了水平，那么无论什么结果，都是水到渠成的。

顾洛北才如此一说，其他三个人就都明白了。这首“最后”也算是他们在波士顿地区闯出名头的第一首歌，在今天作为开场演唱，意义就更加特殊了。但当登上舞台时，看着舞台前面零零散散的三四十个人，吉伦·哈斯三个人还是有些患得患失，心情十分忐忑。

此时才不过下午两点，正式午饭过后的慵懒时间，虽然整条街依旧吵吵闹闹，但昨天下午十分音响震天的热闹场面全然不见。按照经验来说，要再过一个小时左右才会再次热闹起来，忧郁心境被安排在这个时间点也无可厚非，虽然是主办方邀请过来的，但在洛杉矶，他们的知名度实在是很可怜，无限趋近于零。

顾洛北却没有给队友悲春伤秋的时间，把吉他插好电，朝鼓手雅各布·提波挥了挥手，就开始下鼓点了。

前奏是键盘搭配沙锤的声音，带着无限的悲凉，当顾洛北的声音透过话筒传出来时，“不知阴影何时开始滋生，我也不明白为什么，无论多么努力都于事无补！”鼓点和贝斯的声音紧接着就加了进来，带着震撼带着悲伤带着苍凉，透过音响在空气中震荡出一阵又一阵的节奏。

第012章　吉他狂飙

顾洛北的嗓子现在还没有完全发育好，清澈中带着一些淡淡的沙哑，但这种声音却十分可以触碰到人的心底，歌声里那种无法名状的苍凉感顿时铺天盖地，仅仅唱了几句，那种气势恢弘的壮观就把整片舞台笼罩住了。说句最简单的，就是有气场。

当副歌那一句“我拨开云雾，窥见阳光，到了最后，才发现那根本不值一提。”从顾洛北的嗓子里呐喊出来时，那种震撼感更是描绘出暴风雨后天空挂彩虹的壮丽场面。那是一种冲破封锁冲破束缚的快乐，也是一种解开心结解开谜团的舒畅，所有错杂的情感在顾洛北的声音里酣畅淋漓。

顾洛北算是一个临场发挥型选手，平时也许表现就十分不错，但至多只能算八十、九十分，但到了现场之后，因为气氛的刺激，往往能发挥出一百二十分的功力。之前在百老汇是如此，今天在舞台上也是如此。听着顾洛北的嘶吼，虽然不如昨天林肯公园咆哮般的爽快，但依旧有让人拨开云雾见明月的明朗，更重要的是，顾洛北的歌声以另外一种方式另外一种魅力触摸到了心底。

吉伦·哈斯兴奋了，他手里的贝斯刚开始还出了两次错，但现在完全放开手脚大放异彩；雅各布·提波也兴奋了，原本还老老实实地打鼓，现在回头一看就可以看到他那眉飞色舞的表情；就连布鲁斯·斯特伍德也兴奋了，用他不断抖动的右脚还有闪烁着光芒的双眼就可以阅读出他现在亢奋的心情。

在顾洛北的带动下，不仅忧郁心境乐团都活跃了起来，台下的观众也开始放开了手脚，跟随着音乐、鼓点一起欢呼呐喊。三四十人，一百多人，人群以肉眼可见的速度开始聚集起来。谁都没有想到，在正午两点的时候，会发现一次如此出色的乐队。当顾洛北一曲演绎完毕之后，台下已经聚集了至少有三百人，场面已经十分壮观了。

“大家好，我们是来自波士顿的忧郁心境。”顾洛北对着话筒做起了自我介绍，这十分重要，对观众也好，对不知在哪个角落的星探或者唱片公司也好，这自我介绍都十分重要。忧郁心境的名字，第一次走出了波士顿，在洛杉矶的鹰岩打响了名号。

简单的自我介绍之后，顾洛北知道此时还是要音乐来说话，他们又不是已成名的歌手，在举办演唱会，在这里还是要靠音乐来和观众沟通，其他话都是多余的。所以没有太多废话，一首接一首的好歌接着奉上，之后的几首歌虽然都没有“最后”出色，但也不算差，两年乐队生活中精选出来的，也都是很不错的了。而且，现场气氛十分火热，特别是顾洛北激情四溢的演唱，而且还是一个超级大帅哥，更是点燃了现场所有人的热情。

邻家男孩般的天真笑容，俊朗少年的深邃轮廓，匀称结实的修长身材，再加上歌唱时的全情投入，大汗淋漓的样子完全让人疯狂。在顾洛北的带领下，忧郁心境的演奏进入了轨道，成功掀起了鹰岩音乐节最后一天的又一个高潮。

半个小时的时间很快就接近了尾声，在顾洛北的介绍下，也到了忧郁心境的最后一首歌时间。这首“海阔天空”是顾洛北寒假时创作的，讲述的是乐队的处境，也是他自己在百老汇里的心境。这首歌，上半年在波士顿获得了无数好评，成为忧郁心境最受欢迎的一首曲目。鹰岩音乐节会对忧郁心境发出邀请，有八成都是因为“海阔天空”这首歌，被誉为唱出了独立乐队、地下乐队所有人的心声。

吉他弦一拨，旋律从慢板切入。

“这是属于我的世界，没有人会看见，但我不愿意就此度过一生。风雨里穿行，暴雪里坚持，我坚信，雨后会有属于自己的彩虹。多少次，迎着冷眼与嘲笑，却从没有放弃过心中理想。”

这首曲子并不激烈，反而有些悲壮，乌云压寨、电闪雷鸣、暴雨来袭的恐惧面前，依旧带着勇往直前、势如破竹的悲壮。这首歌比“最后”还要大气，单以顾洛北一个人的嗓音，还是略显单薄，此时才不过十八岁的他，还不足以大气到把整首超高难得的歌曲撑起来，所以吉伦·哈斯和布鲁斯·斯特伍德都一起帮顾洛北唱背景音，加入了两个男人的声音，曲调的声势顿时壮大了不少。那种铺天盖地的气势，震撼人的心灵。

转入副歌时，鼓点和贝斯低沉的声音让歌曲多了一些重金属的味道，其实顾洛北一直觉得用大提琴来伴奏会效果更好，可惜乐队里没有这个配备。但以目前的编曲来说，依旧展现了超高水准。

“原谅我这一生的不羁和放纵，即使担心前途坎坷艰辛，我也会等待属于我的海阔天空。人生不怕风浪，只怕自己没有勇气；人生不怕挫折，只怕自己没有希望。就算头破血流，我也要拼出一片属于我的海阔天空。”

顾洛北的声音虽然还略显单薄，但音域却十分宽广，从低音转到高音，这首歌足足挂了三个八度，让所有人惊叹！更重要的是，顾洛北在高音和低音之间的切换，十分自如，带给人一种惊艳的刺激感：