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大艺术家(七七)-第899部分
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所以目前十七号这个伯班克最大的片场里面，有着各式各样的场景，让人眼花缭乱，而埃文·贝尔带着大家走到了一个巨大的圆筒状装置面前，这才开始介绍说到，“大家应该都阅读过剧本了吧，不管你们看明白没有，我们会先从剧本里第二层梦境开始拍摄。”
埃文·贝尔的话让大家都轻笑了起来，因为“盗梦空间”的剧本确实不是谁都能够看懂的，这里面牵扯到整个对于梦境的构想体系，有可能即使拍摄完整部电影，对于其中的结构也依旧不明白，这不是智商的问题，主要还是是否有兴趣的问题。埃文·贝尔因为是学建筑的，所以对这些立体结构有着十分清晰的思路，在和克里斯托弗·诺兰讨论的时候，对于整个梳理整个体系的架构都提供了不少的帮助。
“在剧本里第二层梦境里，是发生在酒店里的故事，而由于受到第一层梦境的干扰，所以第二层梦境多次出现了重力改变的现象。为了能够拍摄出真实的效果，所以我们建立了这个装置，叫做‘万象环’。”埃文·贝尔开口介绍到，关于“万象环”的设计，埃文·贝尔只是纸上谈兵而已，真正实现成为真实的装置，还是要依靠专业人士。
关于技术这方面的工作，剧组自然是有专业人员的，不过埃文·贝尔身为导演，这部分工作就是他在负责的，当克里斯托弗·诺兰正在讨论配光的时候，身为半个专业人士的埃文·贝尔的工作就是让演员们初步了解拍摄过程中的这些装置，未来还要练习吊威亚——这绝对是一个辛苦活。
最近这几天，饰演第二层梦境守护人亚瑟的约瑟夫·高登·莱维特，就一直在这个万象环装置中进行锻炼，埃文·贝尔和莱昂纳多·迪卡普里奥也会偶尔进来锻炼一番，不过更多时候两个人还是在接受武术的基本训练。
由于克里斯托弗·诺兰对于传统胶片的制作，所以电影里大部分的特效并不是依靠后期电脑数字技术，而是实打实地制造出效果，进行现场特效、实地拍摄，然后用镜头真实地记录下来，这样呈现出来的立体效果也是最直接的。
在剧本之中，第二层梦境之中多次出现重力改变，这就使得演员必须类似于在太空进行打斗，却又和太空完全始终失重的效果有所不同，所以约瑟夫·高登·莱维特为了适应这种重力随时出现变化的效果，提前半个月就开始训练了。
“我们也需要进行训练吗？”提问的是艾伦·佩姬，她的运动神经可不怎么样。
埃文·贝尔笑了笑，“你们进行适应训练就可以了，因为我们所有的拍摄都会在这里面进行，如果出现重力改变的情况，你们至少不要慌张，这就足够了。”这样的说法，并没有让艾伦·佩姬放松，反而是皱紧了眉头，一脸的迟疑。
埃文·贝尔和艾伦·佩姬才刚刚合作过“朱诺”，对她自然是再了解不过了，于是埃文·贝尔拍了拍她的肩膀，“放心吧，最多也就是让你倒立而已。”艾伦·佩姬被埃文·贝尔这话吓得立刻就瞪圆了眼睛，惹得旁边的约瑟夫·高登·莱维特是哈哈大笑起来。
“埃文，那我也需要吗？”玛丽昂·歌迪亚也不由问到，不过她倒是没有太多的担心，反而有点跃跃欲试的模样，那表情让埃文·贝尔不由就想到了“两小无猜”这部电影，里面的玛丽昂·歌迪亚就是如此胆大妄为的个性。
埃文·贝尔一下就笑出了声，“这场戏只有我、里奥、乔、艾伦、希里安和肯需要拍摄。”肯，指的是渡边谦，他的英文名叫做肯，“当然，如果你想要尝试一下，完全可以来练习练习。”
说话间，约瑟夫·高登·莱维特却是走到了万象环里面，对着一脸担忧的艾伦·佩姬说到，“放心吧，不会很难的。”
埃文·贝尔走到了开关旁边，扬声说到，“其实就相当于跑步时的急转急停，只是这个跑道并不平整。”
演员们的视线顺着埃文·贝尔的方向看了过去，眼前的万象环装置氛围两个部分，外面就是一个巨大的风火轮转盘，里面则是一个立体的长方体空间，一旦风火轮转起来，里面的空间就可以制造出重力变化的效果了。里面的空间是一整层酒店的场景，当然现在眼睛可以看到的就是酒店走廊部分，但是走廊两侧的每间房间也都是可以进去的，因为房间里也是有重力改变之后的打斗戏份的。这个装置是从一个多月前就开始设计的，一直到前一段时间才安装、试用完毕，然后就投入了正式的训练之中。
只见约瑟夫·高登·莱维特走进了走廊之后，把外套脱了，对着埃文·贝尔的方向高喊了一声，“准备好了。”埃文·贝尔就按下了旁边的红色按钮。
一阵发动机的声音轰隆隆地响起，眼前的走廊就开始缓慢旋转起来，只见约瑟夫·高登·莱维熟练地在走廊里走起来，并且随着走廊旋转的角度开始奔跑起来。这才刚开始，并不困难，只是要控制住身体重心的倾斜度就可以了。
忽然，走廊开始抬起来，倾斜成一个角度，约瑟夫·高登·莱维特一下就掉了下去。由于走廊抬起来了，所以站在旁边的演员们全部都看不到走廊里面的景象，只听到里面发出一些低低的闷响，想来是约瑟夫·高登·莱维特掉下去，砸到墙壁的声音。
艾伦·佩姬的整张脸顿时就皱了起来，彷佛掉下去的人是她一般，那疼痛通过她的脸清晰地表现了出来。
不过，当走廊再次恢复过来，忽快忽慢地旋转时，约瑟夫·高登·莱维特一点狼狈的样子都没有，依旧是如鱼得水般地在行走，时不时还做一些武打动作。由于他的平衡一直保持得很好，所以虽然看起来有些不协调，但他在里面的确很自在。
其实正如埃文·贝尔所说，这就是一个重心在不断调整的过程。如果像约瑟夫·高登·莱维特一样，不仅要行走，甚至还要打斗，那没有长时间的训练是绝对不可能的。目前约瑟夫·高登·莱维特训练了近半个月，还是不太熟练，大家说话间就看到他又掉了下去，这次是直接砸在了墙壁上。
但如果仅仅只是适应重心的变化，那就容易了许多。可是埃文·贝尔一转头，还是看到了艾伦·佩姬那纠结的表情，他不由有些幸灾乐祸，“艾伦，不要担心。我是认真的。”看到艾伦·佩姬丝毫没有缓解的模样，埃文·贝尔这才解释到，“里面的所有设备都是用柔软材料制作的，即使撞到也不会受伤。”
看着艾伦·佩姬那纠结加上茫然的表情，埃文·贝尔哧哧地笑了起来，当初拍摄“朱诺”的时候，就觉得艾伦·佩姬似乎是一个什么都不怕的小妮子，现在看来，她看起来身手灵活，但也仅仅是看起来而已。
艾伦·佩姬也和埃文·贝尔很是熟悉了，狠狠地就瞪了埃文·贝尔一眼。这时候，克里斯托弗·诺兰就带着瓦雷·菲斯特和罗伯特·法瑞斯走了过来，这才打断了艾伦·佩姬和埃文·贝尔的嬉闹。
看到克里斯托弗·诺兰过来了，大家都纷纷开始打招呼，虽然说剧组是克里斯托弗·诺兰和埃文·贝尔两个人共同执导的，但一来埃文·贝尔年轻，二来埃文·贝尔也是演员中一员，三来埃文·贝尔刚才一直都是嘻嘻哈哈的，所以相对起来，克里斯托弗·诺兰显然是比较有“权威”的形象。
对于这一点，埃文·贝尔也丝毫不介意，笑呵呵地说到，“平时剧组都听他的，等到有严重问题时，我们两个会找一个房间打一架，看看谁的拳头大之后再说。”这个调侃惹得克里斯托弗·诺兰也是哭笑不得。
“嘿，嘿！埃文，停，停……”后面的万象环装置里传来了约瑟夫·高登·莱维特气喘吁吁的声音，大家这才意识到，因为克里斯托弗·诺兰的到来，所有人都把约瑟夫·高登·莱维特遗忘在里面了。
埃文·贝尔连忙跑过去按下了停止键，机器缓缓地减速，然后停了下来，但却听到约瑟夫·高登·莱维特似乎一个重心不稳，居然又摔了下来，“咚”的闷响之后，传来了一声“哎呦”的哀嚎，虽然这个局面应该是严肃地替约瑟夫·高登·莱维特担心才对，但所有人都没有憋笑憋得很辛苦。
当艾伦·佩姬第一个没有忍住笑出了声音之后，所有人顿时都哄堂大笑起来，包括克里斯托弗·诺兰。
第2112章 联合执导
“盗梦空间”开机了，但是整个拍摄情况与想象中还是有些差距的，技术方面的原因是主要因素，但不可否认的是，埃文·贝尔和克里斯托弗·诺兰彼此之间的合作关系也在不断摸索中，两个人都正在慢慢地适应这个过程。
所谓的合作关系，其实双方势必是有占上风的一方，又或者说总是要有人妥协，如果双方都是无比强势，那么合作关系迟早会面临严峻的挑战，甚至破裂。埃文·贝尔和克里斯托弗·诺兰两个人的性格都比较强势，相对而言，埃文·贝尔会更加突出一些，但是克里斯托弗·诺兰内在的固执却往往让问题陷入僵局。
虽然说，两个人已经不是第一次合作了，即使这次的剧本都是两个人合作完成的，但导演位置的特殊性还是十分不同的；即使在开拍之前，两个人就商量好了自己的分工合作，但拍摄一部电影并不是那么简单地分成感情部分和技术部分，电影是依靠各个环节凝聚在一起之后形成的完成品。
所以，埃文·贝尔和克里斯托弗·诺兰的合作在左冲右撞之间拉开了序幕。
“你确定要使用现场的爆破来完成这整个过程吗？”埃文·贝尔眉头微皱，露出深思的表情。
克里斯托弗·诺兰就站在埃文·贝尔的对面，他的眉头也是紧紧地打结着，“是的。我知道这会很麻烦，要和巴黎市政府进行沟通，而且无烟爆破的要求也十分苛刻。但是，这场戏只有通过现场实际爆破来完成，那种冲击力才会最为真实。”
埃文·贝尔和克里斯托弗·诺兰现在正在讨论的，是他们抵达巴黎之后的第一场戏，经过洛杉矶棚内近二十天时间的拍摄，两个人在合作的道路上逐渐琢磨出一些门道了，不像最开始时，两个人在片场里争执得不可开交——不过两个人都不是那种把所有怒火都发泄出来的类型，更多时候是语言暴力和冷战，让身处洛杉矶炎夏的片场总是如坠冰窖。
这场在巴黎街头的戏份，是柯布向亚莉雅德展示何谓“制造梦境”，仅仅依靠一个意念，就让整个巴黎街头都爆炸开来，就好像是万花筒一般。这场戏也被埃文·贝尔戏称为“万花筒”。
巴黎万花筒与克里斯托弗·诺兰所构思的折叠巴黎将会呈现出梦境最神奇的画面。不过折叠巴黎肯定是无法实地拍摄了，只能依靠电脑来实现，所以克里斯托弗·诺兰就十分希望巴黎万花筒能够真实呈现出来。
“不仅如此，整条街道都要用特殊材料按照实际比例搭建起来，这是十分消耗时间的。”埃文·贝尔再一次提醒到，由于整个巴黎街道爆炸时，柯布和亚莉雅德完全就是身在爆炸中心的，就好像欣赏烟花一般，看着街道在自己的周围爆裂开来，所以，场景制作时在材料的选择上就必须使用没有危险的橡胶、泡沫、塑料等等，即使是这些软性材料，在爆炸冲击之下，也很有可能对演员产生伤害。所以，埃文·贝尔对于克里斯托弗·诺兰的坚持还是有些担忧的。
克里斯托弗·诺兰这次没有说话，他只是看着埃文·贝尔。根本无需语言，埃文·贝尔就知道，这就是克里斯托弗·诺兰在表达他的坚持了。埃文·贝尔却没有着急反驳克里斯托弗·诺兰的这个观点，而是接着说到，“我赞同你的主意，不过我对于这个万花筒还有更多的想法。”
埃文·贝尔的视线和克里斯托弗·诺兰接触到了一起，他认真地说到，“我觉得这个爆炸也是有先后顺序，同时还有视觉美感的。你想象一下，一家花店或者水果店爆炸之后，将花盆、水果、鲜花冲击出来，但却没有在第一时间粉碎，也就是说这些物体完整地被冲击出去，然后在半空中，因为声波的力量，再次迸发开来，那些碎片将整条街道填充完整，这样的万花筒才是真正的视觉享受。”
克里斯托弗·诺兰沉吟了一下，也思考了起来，“你是说，将整个爆炸过程用艺术化的放缓形式呈现出来。”他很快就理解了埃文·贝尔的想法，在自己的脑袋里构建起实际的画面，不由自主地，他就点了点头，“怎么的话，画面的张力会更加突出，而且画面感会更加饱满。”
说到这里，克里斯托弗·诺兰顿了顿，脸上露出了笑容，“将街道上的店铺刻意安排一下，花店、咖啡店之类色彩缤纷的载体放进去，然后在爆炸时，整个万花筒效果才是最为惊人的。”
埃文·贝尔点了点头，他就是这个意思，“所以，如果要完成这样一个过程，那么完全依靠实地拍摄，那就是不可靠的，我们可没有办法控制爆炸的进程、程度。”
举一个最简单的例子，在“黑客帝国”里最经典的那个下腰躲子弹的画面，屏幕上不仅将男主角躲子弹的整个过程清晰呈现了出来，还把子弹的飞行轨迹都表现在观众的眼前。这样的画面所带来的视觉冲击力，绝对是堪称顶尖。但是，要想拍摄出这样的效果，依靠实地拍摄就是不可能的，必须依靠数字技术。
克里斯托弗·诺兰这时就明白了，埃文·贝尔之所以对自己的这个构思提出质疑，除了拍摄难度方面的原因，还是有其他角度的考虑，“所以你的意思是？”
埃文·贝尔露出了笑容，“之前在洛杉矶，我们不是尝试过很多次了吗？”在这里，埃文·贝尔指的是传统拍摄特效和数字特效的结合，这也是“盗梦空间”这部电影里最大的看点之一。传统实地拍摄制造出来的特效，可以突出表演的真实感，而且从三维空间角度出发也将呈现出最震撼最直接的效果；而数字特效则能够让平时做不到的事情变为真实。
当初在拍摄第二层梦境零重力的片段时，埃文·贝尔和克里斯托弗·诺兰就对于整个拍摄手法进行了一番唇枪舌剑的讨论，最终两个人互相妥协。
克里斯托弗·诺兰坚持在万象环装置里安装了成百上千的威亚，构成一片威亚森林，而不是像埃文·贝尔建议的那样在绿屏面前进行拍摄，万象环装置里的场景是完全按照真实比例制造而成的，所以拍摄出来的效果自然是最真实的。
随后，演员们身上全部装上威亚，平均每个人身上至少有十条威亚以上，将整个肢体固定在半空中，呈现出零重力的漂浮效果。在一片威亚森林之中，演员要完成移动、甚至是打动的部分，将整场戏拍摄完成。
而这里，克里斯托弗·诺兰坚持让演员亲自上阵的建议就被打枪了，按照埃文·贝尔的建议，让替身上场。因为要让演员在空中依靠威亚保持平衡，这本就不是一件容易的事，何况还要穿梭在威亚森林里，一不小心撞到了其他演员身上的威亚，那么零重力的效果就会不自然，更不要说在这个过程中还要打斗了。所以替身演员上阵才是正确的选择。
等整场戏拍摄完毕之后，再用真正演员的脸部替换替身演员，然后在后期制作里用电脑设备一点点的将威亚抹去——而不是像绿屏前拍摄完成之后直接将背景更换一下那么简单。
这一次，拍摄巴黎万花筒的场景，埃文·贝尔觉得使用传统特效和数字特效的结合，会使得整个画面呈现出来的效果更佳出色，这才有此建议。克里斯托弗·诺兰这一次没有再坚持，他点头表示了同意，“一会我们去和技术团队讨论一下吧。”
“他们估计已经被我们两个烦怕了吧。”埃文·贝尔的话让克里斯托弗·诺兰不由笑了起来。其实对于技术团队来说，能够利用他们的能力拍摄出更加精彩的画面，这才是他们的追求，自然是乐此不疲的。
确定了下一场戏的拍摄计划，克里斯托弗·诺兰也稍微放松了一些，“那这场戏就稍微放到后面一些，我们先从工作室的戏份开始拍摄吧。你要坐到监视器后面吗？”
埃文·贝尔摇了摇头，“整个镜头风格还是要保持一致，你坐在监视器后面吧。”克里斯托弗·诺兰的镜头更加干净利落，而埃文·贝尔的镜头则更加饱满缠绵，这会对电影的整体完整性造成破坏。“不过今天片场可是我说得算哦。”
听到埃文·贝尔的这句调侃，克里斯托弗·诺兰不由笑了起来，“放心，今天我就当你的副导演。”
由于今天拍摄的工作室戏份是情感交流的部分，这一直都是克里斯托弗·诺兰的弱项，在他过去的作品里，情感勾勒和变化总是稍显死板，没有太多的变化，更不要说深刻了。所以，这自然是交给埃文·贝尔来拍摄。
虽然埃文·贝尔不坐在监视器后面，但是他完全可以掌控整个片场的节奏，在不改变镜头的风格情况下，对拍摄角度、拍摄轨道、演员表演等各个方面进行调整，以达到他的目的。
在过去的二十多天时间里，“盗梦空间”剧组大部分时间都是克里斯托弗·诺兰占据主导位置，而今天要开始更加细腻的情感探索时，埃文·贝尔则接过了主动权。
第2113章 得心应手
四月份的时候埃文·贝尔还在巴黎结束了“一天”的拍摄，紧接着“盗梦空间”剧组又抵达了巴黎进行拍摄，埃文·贝尔对于花都的大街小巷也算是十分熟悉了。
“盗梦空间”抵达巴黎之后，这一次的筹拍工作遇到了很大的挑战，不是剧组本身的要求太高，而是吉尔·雅各布从中作梗。不久之前，吉尔·雅各布才在埃文·贝尔那里承受了生平难得一见的奇耻大辱，他又怎么可能会善罢甘休。
所以当得知埃文·贝尔再次回到巴黎拍摄新作时，吉尔·雅各布就利用自己广大的人脉，让巴黎市政府为“盗梦空间”剧组制造阻碍。以吉尔·雅各布在法国电影圈的影响力，这件事办成的可能性自然是直线上升的——毕竟强龙不压地头蛇嘛。但这一次吉尔·雅各布却又再一次栽跟头了，巴黎市政府拖延了三天没有批准“盗梦空间”的封街拍摄申请，华纳兄弟就已经按耐不住了。
要知道，这一次的“盗梦空间”是华纳兄弟为明年暑期档打造的重头戏，去年是“黑暗骑士”称霸暑期档，今年暑假华纳兄弟寄希望于“哈利·波特与混血王子”，明年的暑期档“盗梦空间”则将是主力——至于这部电影是否有足够的票房竞争力，华纳兄弟则把所有希望都寄托在了埃文·贝尔与克里斯托弗·诺兰的联手上。
在这样的情况下，所有一切拍摄阻碍华纳兄弟都是不允许的，看他们批准了“盗梦空间”在全球多个城市实地展开拍摄的大手笔，就知道巴里·梅耶这一次是狠下心把所有赌注都压在这一次的强强联手身上了。
所以，巴黎市政府的拖延，顿时就让巴里·梅耶着急了起来，甚至不等埃文·贝尔和艾玛·托马斯两位制作人求救，华纳兄弟的欧洲分部就开始行动了起来。而十一工作室在欧洲的人脉也不可小觑，两家公司联手起来，不到十二个小时就把问题解决了。
吉尔·雅各布得知之后，气得直跳脚，但却拿“盗梦空间”剧组没有办法。因为华纳兄弟和十一工作室向巴黎市政府保证，这一次“盗梦空间”在巴黎的拍摄将会呈现出这座城市最美好的一面，对于处于金融危机中的旅游业有着不可估量的影响力，巴黎市政府没有拒绝的理由。
当然，这只是“盗梦空间”抵达巴黎之后的一个小插曲而已，埃文·贝尔和克里斯托弗·诺兰都没有把太多的注意力放在吉尔·雅各布这样一个“无关紧要”的人物身上，迅速投入了电影的拍摄之中。
由于巴黎街头的戏份最终决定更换一个拍摄方案，暂时往后推了，所以就将巴黎工作室这样室内的戏份率先提上了日程进行拍摄。
克里斯托弗·诺兰坐在监视器的后面，看着整个片场在埃文·贝尔的指挥下开始运作，心底的感叹接二连三地冒出来。克里斯托弗·诺兰知道埃文·贝尔是一名出色的演员，“白夜追凶”和“黑暗骑士”里的精彩表现依旧历历在目，同时克里斯托弗·诺兰还知道埃文·贝尔是一位出色的导演，但知道归知道，那只是传言只是字面上的意思，只有真正在现场观看过之后，克里斯托弗·诺兰才知道埃文·贝尔对于镜头、光线的整合运用，是多么的出色。
他们现在正在拍摄的戏份，是巴黎工作室的部分。埃文·贝尔饰演的柯布正在教建筑系学生亚莉雅德如何构建梦境，在教学的过程中，茉儿意外闯入梦境——她就是柯布脑袋里的魅影——打乱了整个梦境，并且刺杀了亚莉雅德，让她直接从梦境里醒过来。亚莉雅德察觉到，柯布的潜意识里是有疾病的，心理疾病。
关于这一点，亚瑟是知道的，但柯布却不愿意面对。亚莉雅德意识到，如果不解决这个问题，茉儿很有可能成为他们完成任务的最大不确定因素，所以她强迫柯布去面对这个心理问题，并且意�
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