友情提示：如果本网页打开太慢或显示不完整，请尝试鼠标右键“刷新”本网页！
香港娱乐圈大写真-第14部分
快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部! 如果本书没有阅读完，想下次继续接着阅读，可使用上方 "收藏到我的浏览器" 功能 和 "加入书签" 功能！
一场很复杂的三角关系，被传媒炒得沸沸扬扬。丽莎一如既往地拒绝记者采访，任真真假假的绯闻满天飞。直到有一天，她发现受伤倒地的竟是她自己。直到这时她才明白，她只是一个容易受伤的女人而已。后来她就患上了甲状腺肿瘤，恶性的，继精神之后身体再经受了一次炼狱般的痛苦。
这之后，她生活中出现了一个罗家英。罗家英是粤剧名演员，丽莎因学粤剧而与他接近并产生了爱意。罗家英最大的长处是性格乐观，他教丽莎怎样笑对人生。他指出，丽莎以前冷对记者，其潜意识里就是太介意别人对她的看法，因此才封闭自己。罗家英从不介意别人说什么，只以诚待人。这一点对丽莎影响至深。
当汪明荃敞开心怀的时候，才发现其实一切都不是那么可怕，尽管经历过许多痛苦，但仍然可以快乐地生活。她因此对罗家英既爱慕又尊重，凡事都包容忍让几分。
1994年8月，她和罗家英一同赴美国探望自己的家人。父亲希望他俩早日结婚，但丽莎说暂时还未考虑，认为现在的相处方式很好。记者说罗家英人很好，对人很亲切。丽莎笑着说：“他对人无疑很好，但相处久了，就原形毕露，又挑剔，又多投诉……”
“无线”成立28周年庆祝大会上，她穿一袭红裙担任司仪兼表演节目“十兄弟”，47岁的“阿姐”风采依然。
“情歌王子”周华健1960年，周华健出生于香港，并且在香港长大。
读书时他就沉迷于音乐，但家人却不希望他朝这方面发展，而是期望他能好好读书，中学、大学一直读下去，有了文凭，一生受用。可他却使家人失望了，19岁那年，他考香港中文大学名落孙山。家人不甘心，想办法送他去台湾继续读书，希望他走“正路”。他明白亲人的苦心，上飞机之前，把右手本来为方便弹吉他而留着的指甲剪了，决心从此告别音乐，一心读书。
但他对音乐的热爱却没法改变。在台湾读大学二年级时，恰逢春节，他在宿舍里休息，忽然听到隔壁传来吉他声，他再也忍不住了，立即去借了一把吉他弹了起来。音乐使他感到无比快乐，也许是从这时起，决定了他这辈子将与音乐结缘。此后他早上读书，晚上在餐厅里唱民歌。每天晚上，他都去西门町的大小餐厅里很投入地唱歌。
有一天，他感到一种难以抑制的创作冲动，写了一首歌《其实我不想放弃》，然后背着吉他跑遍台北，希望有唱片公司接受他这个“创作歌手”，希望别人能给他机会，但他得到的只是冷言冷语。
终于，台湾著名音乐人李宗盛雇用了他，工作只是整理录音带，清洗唱机磁头等杂务。对此他一点都没有嫌弃，认为这也是一个机会。
大学毕业后，李宗盛推荐他进入台湾滚石唱片公司做制作助理。从此他的人生掀开了新的一页。
周华健有许多良师益友，他说要感激的人太多，但第一个应该是李宗盛。
在变化多端的流行唱片市场，李宗盛制作和谱写的歌曲，多年来一直保持着畅销的势头，因此被称为“台湾流行音乐之王”。如80年代最红的两首歌曲，郑怡唱的《结束》和陈淑桦唱的《梦醒时分》。
李宗盛在台湾唱片公司担任高层主管，但他的主要角色还是音乐制作人。正是他为周华健制作了第一张专辑《心的方向》，才使香港乐坛“四大天王”地位有了实质性的威胁。像赵传、陈淑桦、林忆莲的专辑成功，也是李宗盛的手笔。
从音乐风格来说，李宗盛的作品比较偏重城市民谣，像第一张专辑《生命中的精灵》和《阿宗三件事》。而《生命中的精灵》是他的经典之作。
李宗盛的情歌非常撩拨人心，有催人泪下的力量。他的作品是大众情绪的代言人，能以生活语言说出现代人的情感，让歌手唱出爱的切肤之痛和复杂矛盾的思绪，以及透彻的男女情爱观，这在流行乐坛都是少见的。比如《爱情有什么道理》、《傲慢与偏见》、《伤痕》、《荒唐》、《我是一只小小鸟》、《给所有知道我名字的人》、《我有话要说》等等。
李宗盛不但雇用和推荐了周华健，还常常为周华健指点迷津。他们的关系十分奇特，平常两人从不会相约吃饭喝酒聊天，偶尔碰见了也只是交谈几句，李宗盛从不说大道理，短短几句话，却针针见血，给周华健很大的启迪。
周华健出了四五张唱片后，有一段时间觉得很苦闷，因为似乎很难再进一步。李宗盛不紧不慢地对他说：“没什么问题，是你自己不去努力罢了，因为你时常觉得自己已经不错了，生活环境又改善了，就会如此。”
周华健于是明白，满足于物质生活往往会使人迷失自己，任何勇气、创意都会被消磨掉。
李宗盛的词曲自成一格，周华健很想向他学习。李宗盛却提醒他说：“你要有你自己的东西，你要创作属于你自己的歌！”于是，周华健不再依赖他，而是努力去感受生活，去创作出自己的歌。
周华健最感激的另一个人是台湾女歌手齐豫。当初是她发现了周华健的歌唱潜质，齐豫介绍周华健唱广告歌，不但使周华健脱离了当时的经济困境，还开拓了周华健的歌手之路。正是从那时起，周华健才逐渐出了唱片，才慢慢红遍台湾。齐豫还教他唱歌的窍门，教他写简谱，在音乐基础方面给了他很大的帮助。
他最欣赏齐豫坦荡率真的个性，齐豫是一个榜样，教会他无须做作，无须讨好歌迷，只要存一份真性情就足够了。
1993年夏天，周华健到香港拍电影，拍的是他同学唐季礼做导演的《超级计划》，这时他在台湾已红了，但在香港却没有人认识他。他的经济状况已有了改观，在台湾还买了房子，但在香港他似乎什么也没有。收工后，他抱着儿子，搭运戏服的货车顺道回他寄宿的亲友的住处，车上没有冷气，热得像个蒸笼。那时，他没有手提电话，也没有传呼机，朋友找他，便打电话上他哥哥的办公室里留言，当然，也没有什么朋友找他。周华健仿佛一下子又从天上掉回到地下，所不同的是，他有了成功的经历，懂得怎样在一片荒凉中开垦出绿地。
拍完电影《超级计划》后，他满怀信心地以一个创作歌手的姿态向香港歌坛进军。他很快获得成功，短短两年内，他的知名度直线上升，声势直逼“四大天王”。他出的唱片，两星期内卖了近15万张，唱片公司说他的唱片销量可与张学友的媲美，因此传媒封他为“天王杀手”，张学友也预言他是歌坛的接班人。
他创作的一首歌《明天我要嫁给你》，以朴素的语言、真实的感情和优美的旋律风靡香港歌坛，被誉为“情歌极品”。
1995年初，他在红堪体育馆成功地开了三场演唱会。
1996年，香港唱片市场不景气，各类演唱会门庭冷落，但这些不利因素对周华健似乎没有影响，他的唱片一样卖了20万张。这年1月，他又在红勘体育馆举行了八场演唱会，门票三天内就全部售光，后来加开了多场，才满足了歌迷的要求。在此期间，他曾在两天之内为3000个歌迷签了5000个名，他很辛苦，但他更感到快乐，因为他真切地感到自己“红”了。
他说：“今天，别人说我红，其实是我运气好。早几年的香港乐坛不健康，大家为求赚快钱，拼命地唱改编歌。直到两年前，大家都听腻了，厌倦了，开始重视原创歌，这时有个叫周华健的人跑了出来，作的歌大家喜欢，这样而已。早五年或者迟五年，周华健可能根本不会有机会在香港出唱片，是因为刚刚这个时候，有这个需要而已。”
到1995年，香港歌坛能与“天王”张学友较量的可能只剩下周华健一人了。
这位从台湾到香港发展的过江龙，短短数载，已在竞争激烈的香港歌坛雄霸一方，不仅压倒众多香港本地歌手，而且直逼稳坐钓鱼台的“四大天王”。
周华健是滚石唱片公司的顶梁柱，也是“滚石”一直极力推崇的名牌歌手。无论在周华健的形象包装上，或在唱片宣传攻势上，“滚石”从来都是不惜重金，重锤出击。“滚石”的慷慨扶持是周华健走上成功的契机。在捧红周华健的同时，“滚石”自身的实力也不断强大，近年来，在港的唱片发展气势如虹，直接威胁到宝丽金唱片公司的地位，以致两家唱片公司已到了水火不容的地步。
1995年，“滚石”希望将周华健造就成香港歌坛惟一一个能与张学友较量的名将。
歌手之间的较量，其实也是幕后唱片公司之间的对峙。张学友是“宝丽金”的旗下大将，“滚石”让周华健对撼张学友，无疑是“滚石”本身挑战“宝丽金”。
面对“滚石”咄咄逼人的气势，“宝丽金”没有轻率应战，而是使出了两全其美的一招，既可避免周华健和张学友两虎相斗必有一伤的惨局，又可使“滚石”阵脚大乱、元气大伤，同时又使得“宝丽金”自身多添一名猛将，锦上添花。这一招就是对周华健实行“银弹”政策，企图以6000万港元巨款引诱周华健投入“宝丽金”的怀中。
但是，“宝丽金”万万没有想到，这一许多歌手梦寐以求的好时机，却被周华健婉拒了。
“宝丽金”挖角失败的消息泄露后，在歌坛引起很大反响。
事情是这样的。周华健在台湾唱歌时，接到台湾宝丽金唱片公司高层决策者的来电，对方开门见山道明来意，愿出6000万港元邀请周华健跳槽到他们的公司，合约期为三年。只要周华健点头答应，这6000万港元就可立即属于他，以后的唱片另分红。
如此诱人的条件，对于一般歌手来说，即使穷一生精力亦无法达到，而且“宝丽金”这次的6000万挖角，较之以前刘德华、黎明的5000万还高一筹，难道周华健就毫不动心，视金钱如粪土？
周华健形容当时接到这个突如其来的电话，既惊又喜。“第一反应当然是十分开心啦！‘宝丽金’出的价，高得连我自己都不敢相信，无论如何我都衷心感谢‘宝丽金’如此赏识我。”
有人问他为什么不答应。周华健说：“我觉得做人有几种品质是不可失去的，首要的是饮水思源。我天生有种很强烈的报恩欲，‘滚石’一直以来都很扶持我，今天我取得了少许成就，就一脚踢开公司，这一点有悖良心，我做不到。况且我和‘滚石’之间的关系已不再是谁对谁好那么简单，我们之间存在一种情义与信任，比如在很多音乐上的决策，我对‘滚石’是绝对信任的。如果一旦跳出来，我担心以后再也找不到这种感觉，所以还是清醒点好，这样以后的路才会走得更长，金钱一直以来我都是放在第二位的。”在金钱和情义之间，周华健选择了情义，这就是他强调做人不可失去的品质。
“宝丽金”秘密挖角的风声传到“滚石”高层领导耳中时，引起了他们对“宝丽金”的十分不满。“滚石”驻港总经理陆少康虽然表现得若无其事，但言谈间还是充满不满情绪：“我不是怪‘宝丽金’挖华健，只是华健和‘滚石’合约未满，就应该尊重合约精神。”
对于这次周华健不为金钱所动，陆少康解释说：“如果‘滚石’做得不好，就算‘宝丽金’不挖，华健也会走的，彼此合作十年，我们早有了默契和感情。”
周华健把自己的成功归于所谓时势造英雄，虽然有一定道理，但也表明他为人谦虚的一面。
周华健的人生哲学是要快乐地生活，不管得意或失意，都尽量让自己快乐。他坦诚地说：“我真的很想红，每一个从事音乐创作的人都想自己红，那样代表得到别人的认同。我很喜欢听到人家的掌声，当看到有800多人排队等我签名时，我感觉很快乐。但我不会为了红而改变我的生活方式，我从来不要求红了之后要过什么样的生活，也不知天王巨星的生活要怎样，如果每天起床，有两个保镖站在身边，我肯定受不了，因为那样会让我不自在。我只用自己认为最快乐的方式生存。我快乐，因为我得到许多回报。我很容易满足，所以当有额外的收获时，便很开心。满足感是作了一首好歌，如果有人问我100万元重要还是创作一首像《明天我要嫁给你》的歌重要，我会选择后者。其次，我绝对明白自己是一个怎样的人，当一个名利双收的人沉迷于物质生活，他的艺术作品一定不会好到哪里去，因为他对生活没有感受。而我很幸运，我与太太不是那种强调物质的人，我肯定无论我怎样受欢迎，也不会财大气粗，因为那样我不快乐。”这一番真诚表白，证明迅速走红的周华健没有忘乎所以，他很清醒地恪守着自己的做人原则。
当初他刚去台湾，因为不会说普通话，常受当地人排挤，不少香港去的同学都很不开心，都说讨厌这个地方。后来他提醒自己要适应环境，要相信每一个地方都有它的好处，既然要住在那里，便要找些好处出来，去认识它的历史，了解它的文化，后来他就爱上了台湾。那段日子给了他一个启迪，要想快乐，就要适应环境。
十多年后他重返香港，又很快适应过来，同样得到了快乐。
他对任何人都谦虚谨慎、礼貌周到，因此也有人说他做人圆滑。他解释说要学会接纳人，他不明白这有什么不对，因为这样大家都会快乐。他强调自己并没有刻意讨好任何人，或者为自己的事业改变自己的性格。
不少歌星都不敢早结婚，甚至不敢公开恋爱，因为怕失去歌迷。但周华健早就结婚了，太太是外籍人，并且有了一子一女，稍有空闲，一家子就一起开车去购物或游玩，是很快乐很温馨的一个家。
他现在最爱说的一句话是：“现在可以做的，就是做回自己；下一步可以做的，就是突破自己。”
有人认为，“能够在歌坛稳扎稳打长时期站稳脚跟，又能使新老歌迷都接受；老歌再听也不厌，新歌听了还想再听的人，从徐小凤时代数到今天也只有寥寥几人，而周华健就是其中一个”。
周华健给人的印象是风趣幽默，是“无可救药的乐天派”。周华健的歌离不了一个“情”字，他自己填词、谱曲、演唱，只这一条，在当今港台歌坛就可叫许多天王级歌星望尘莫及。
大部分人认识周华健是从那首感人肺腑的《让我欢喜让我忧》开始，在此之前，他的一首《最真的梦》就情真意切地感动了许多国语歌迷。
听周华健的情歌，总觉得他不仅仅是在用声音唱，用技巧唱，更是用心在唱，仿佛每首歌里都有他一个动人的故事。事实也确实如此。
周华健在娶今天这位洋太太康翠兰之前，曾有过两段恋情，都算得上刻骨铭心。
他与初恋女友美好而圣洁地相恋了两年之后，由于各自选择了不同的大学读书地点，女友去了加拿大，周华健留在台湾，这段情在不到一年之后便烟消云散了。可是初恋的美丽感觉和痛苦分手的记忆却保留了下来，成为周华健以后歌曲的精神素材。
最动心最难忘，也是最伤心的，是他的第二次恋情。一提起此事，周华健就黯然神伤，有时说到动情处还会掉下眼泪来。他说：“当时我只是要她相信我就足够了，可惜最终她都不信。”
攻读数学的周华健在大学四年级的下半学年里，选择了早已醉心的音乐作为他毕业后的奋斗方向，而放弃他已苦读四年的专业。这个决定，也是他与第二位女友两年多感情的抉择。他说：“我要走音乐这条路，她要去美国读书。我劝她留下来，她劝我一起走，我知道和她不能分开，一分开其结果就会像第一次的教训一样。”
周华健痛苦地说，这个他深爱的人对他的前途投下了不信任票，这比什么都使他伤心，他觉得迷茫和无奈。他说，做乞儿的都有个乞婆跟着他，这种人都可以说服一个人跟着他，但自己在人生最脆弱的时候，在生命的转折点上，最亲爱的人却说：“你不要再做音乐这一行，没出息，还是出国读书吧！”这话对他来说，无异于在心窝上戳了一刀。
当时周华健还没什么歌迷，也没写出什么好歌来，但他坚信自己能够在音乐上、在歌坛闯出自己的天地，所以他只想让时间来说话，请女友再多给他一点时间。但是女友在他坚持选择音乐的同时也毅然离他而去，这段情便由此终止。
看周华健今天在歌坛上的成就，这段伤心的恋情也可以说是激励他的一个重要原因。
周华健的性格是，一旦自己认为对，决定要做的就会不顾一切地去做，他说：“我认为正确的，我就赌它一回，生命是自己的，我赌自己的命！”事情就这样决定下来，当时李宗盛告诉他“滚石”有一个空缺，他便去了“滚石”。
初入“滚石”，并非万事顺心，他面临着新的困扰。办公室的人际关系使刚刚离校初涉社会的周华健茫然不知所措，加上未愈的感情创伤，他感到非常孤独。下班后他不想回家独自面对四壁，体验那种空空落落的感觉。那时，周华健很想有一个能给他安慰的伴侣和一个安宁温暖的家。在这种情形下，他认识了现在的太太康翠兰。康翠兰是来台湾学中文的外籍少女，她很懂周华健的心，总是在适当的时候给他以鼓励和赞扬。
周华健说：“男人给女人一赞就会飘飘然，之后会搏了命去做事；男人受了赞赏就如吃了迷药，站起来就像敢死队一样向前冲，那时给她几句好话一说，我就浑身是劲地写歌去了！”信任把两人越拉越近，一年多后他们决定结婚。所以在这段时间里，周华健的歌特别轻松欢快，如《花心》、《明天我要嫁给你了》、《其实不想走》等等。
而今，太太仍然尊重他，支持他，从不怀疑他写不出好歌来，这对周华健来说比任何名誉还重要，因为家庭是他感情的原动力，是他写歌唱歌的“大后方”。
周华健的歌具有很强的感染力和穿透力，赢得了万千歌迷的支持，除了他的歌艺超群、情真意切外，还有一个特别的原因，就是周华健的声音与众不同。若说张学友是“钢喉”的话，周华健则可称“钻石喉”了，因为他的声音有磁性，听起来好比有一双手在轻轻为你搔痒，或者更干脆也是最时髦地说，他的声音性感（SEX）。如果说香港歌坛的“情歌王子”能有两个的话，那么除了张学友，另一个就是周华健了。
“天皇巨星”甄妮到1986年为止，甄妮是获香港十大金曲奖最多的女歌手。
70年代初，甄妮与她当时稍有名气的师姐凤飞飞、尤雅，在她们的启蒙老师刘家昌的指导下，练习歌艺。几年后，甄妮推出了她的成名唱片《梦中的妈妈》，使她的知名度远远超越两位师姐，成为当时台湾受欢迎的女歌手。
但甄妮不想把自己的歌曲仅局限于国语歌领域，也由于当时歌曲在台湾的发展不如在香港，因此，甄妮决心向香港乐坛进军，唱粤语歌。
首先，她遇到的难题是不会说粤语，必须一字一句地学。国语与粤语在发音方面有很大差别，她一边工作，一边学粤语，困难之大是可想而知的。甄妮在学习粤语时，得到了当时正在台湾拍片的香港著名影星傅声的热情帮助。在此期间，傅声深深地爱上了甄妮，但苦于双方父母都极力反对这门亲事，傅声力追甄妮三年，仍不能结为鸳鸯。直到1976年12月，这对金童玉女终于排除所有障碍，在香港大会堂注册结婚，完成了这桩众多影迷、歌迷关注的美事。婚后，甄妮学习粤语的成绩有了较大提高，虽说还不算很标准，但也可以使人听起来不别扭了。
婚后两年，即到1978年，甄妮已能说一口流利的广东话，觉得是她在香港乐坛大显身手的时候了，于是推出了首张粤语唱片《奋斗》。唱片、盒带一推出，反应就相当热烈，销量达16万张之多，在当时，这个销售数字可是“天皇巨星”才能办到的。
甄妮不光歌唱得好，她还有一张漂亮的洋面孔（甄妮是中国父亲和西班牙母亲的混血儿）和匀称的身材，在当时的香港乐坛艳压群芳，是拥有众多歌迷的“偶像派”歌手。
《奋斗》大碟中的一曲《明日话今天》，获得1978年首届十大中文金曲奖，由此奠定了甄妮在香港乐坛的地位。
甄妮经过名师指导，歌唱的基本功好，所以她的歌路很宽广，无论是侠气重的，柔情浪漫的，抑或刚劲明快的歌曲，她都能歌唱自如，掌握得当。1979年，她为武侠剧《刀神》配唱的主题曲《春雨弯刀》，更是风靡一时，也获得了该年度的十大中文金曲奖。甄妮这时已成为当时香港最引人瞩目的女歌手。在香港乐坛获得成功之后，她开始向东南亚乐坛进军。由于她对粤语、国语、英语都精通，因此她的歌能迎合多种人的口味，很受东南亚歌迷的欢迎。
此后，甄妮还向美国的洛杉矶、三藩市，加拿大的温哥华、多伦多等地进军，在那里也获得了成功，受到了众多歌迷的欢迎，由“偶像派”逐渐转变为“实力派”歌手。
1980年，甄妮与傅声创立了自�
快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部!
温馨提示： 温看小说的同时发表评论，说出自己的看法和其它小伙伴们分享也不错哦！发表书评还可以获得积分和经验奖励，认真写原创书评 被采纳为精评可以获得大量金币、积分和经验奖励哦！