重生之叱咤乐坛-第138部分

快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部! 如果本书没有阅读完，想下次继续接着阅读，可使用上方 "收藏到我的浏览器" 功能 和 "加入书签" 功能！



　　　　类似于“温柔的”、“庄严的”这样的表情术语，基本上超过一百的速度就很难演奏出来了。现在大师要求叶梓用一百三的飞快速度来表现“温柔的”这样的表情？

　　　　好吧，虽然从没见过也从没听说过哪一张乐谱上会出现这样相当离谱的要求，叶梓还是尝试着去实现这种可能。

　　　　虽然大师说的是“要求不变”，实际上在演奏过程中，速度、力度、演奏法都可以进行小范围的改变。

　　　　比如力度要求是两个p。但是从两个p到一个p的上升，或者到三个p的下降，只要幅度不大，都是可以接受的。保证力度的中心线是在两个p的状态上，那就完全没有问题。

　　　　从力度要求来说，两个p来表达“温柔的”这样的情绪，稍弱一点但是也能接受。叶梓将力度提升到了两个p与一个p中间，保持以两个p为主。

　　　　速度不再保持恒定状态，而是在一百二十五到一百三十之间，根据情况稍微会有一点变化。

　　　　指法上叶梓没有太好的办法，他只能将靠弦靠得不那么紧，稍微离弦一点，增加演奏时的变化可能。速度上来以后，指法上叶梓原本就已经稍微往这个方向靠过来了，现在只是做得更突出一点。

　　　　右手的演奏技法确定下来之后，叶梓继续在左手上想办法。

　　　　“温柔的”是一种情绪要求，光靠右手指法上的改变肯定是不能完全做到的，需要左手的和弦和旋律配合上来。

　　　　为了符合一百三的速度，叶梓刚才演奏的基本上都称不上是旋律，而应该是快速的上下行音阶，这也是没有办法的事情，即兴作曲可不是那么容易的。不过现在要表现“温柔的”这样的情绪，光是音阶的上下行那肯定不行。

　　　　那么，什么样的旋律才是既快速又温柔的呢？这样的要求本身就带有一点自我矛盾在里面，一时之间，叶梓还真有点搞不清楚方向了。

　　　　手上并不停顿，叶梓的大脑快速地运转起来。

　第三百一十章　完成测试

　　　　现成的古典吉他曲肯定是想都不用去想，叶梓知道大师的要求不会这样简单。

　　　　从今天已经进行的基础测试来看，大师是在一步一步逐步增加难度，而且这些要求一直是拧着来的，让叶梓感觉非常别扭。如果真有现成的吉他曲符合大师的要求，他没有必要再用它来测试叶梓。

　　　　现成的曲目中找不到符合要求的，那么剩下来无非就是两种办法，一是即兴创作，二是从其他地方寻找符合要求的乐曲。

　　　　即兴创作此路不通。

　　　　即兴创作本身就已经很难，这需要极强的音乐创作天赋。

　　　　这可不是抱着吉他随便瞎弹，弹到哪里是哪里。写出一段旋律并不难，但是这段旋律不仅要创作出来，还要符合大师刚才提出的这些要求才行。

　　　　这就难了。

　　　　在古典音乐创作方面，叶梓还从未进行过尝试，天赋如何他自己也不知道，想来应该不会是特别强的那种，要不然在前世他早就知道了。至少目前来说，叶梓在流行音乐的各个方面都极具才华，但是在古典音乐上的创作天赋就从未挖掘出来。他在古典音乐方面表现出来的天赋，集中体现在古典吉他演奏上面。

　　　　现在要求他没有一点准备就即兴创作，而且还是他从未尝试过的古典曲目，这几乎是不可能的。

　　　　即兴创作的方法被否定，那就只能从其它地方寻找了，而叶梓最熟悉的除了古典吉他演奏曲目，那就是数目极多的流行歌曲。

　　　　快速而又温柔，这应该属于情歌一类，最可能的寻找方向是舞曲类的情歌。

　　　　范围确定下来。叶梓很快便想到了两首符合要求的歌曲，一首国语，一首英文。

　　　　咪啦西哆哆西啦啦咪（367117663），一串婉转流畅的旋律从叶梓手里的吉他传出。脑子里刚刚想到，叶梓的手上便立刻反应了出来。

　　　　叶梓现在演奏的这段旋律，出自一首在世界范围不算特别著名。但是在华夏因为一款游戏而让大家耳熟能详的歌曲。

　　　　那就是由米国La/Bouche乐队（红唇合唱团）演唱的那首《Be/My/Lover》。这首带有强烈电子音乐风格的舞曲歌曲，曾被热门游戏《劲爆舞团》选为背景音乐，因此而在华夏内地意外走红。

　　　　叶梓不玩游戏，但是琢磨过很长时间的电子舞曲，La/Bouche乐队还有更早的ABBA乐队这样的舞曲音乐早期代表，他是肯定不会放过的。《Be/My/Lover》是他非常喜欢的一首舞曲歌曲，尤其是一开始这一段“啦啦啦”的无字歌，叶梓认为最能体现这首歌曲的精髓。

　　　　所以刚才一想起来，叶梓随手便将这段旋律演奏了出来。这首歌曲的速度便是一百三十。整体情绪虽然比起“温柔的”更要热烈一点，但是这一段无字歌的开头部分，本身就写得异常悠扬婉转，只要在演奏的时候不要用力过猛，那就完全符合大师“温柔的”的要求。

　　　　不过到了主歌部分，带有电子节奏化的旋律就不太符合大师的要求了。

　　　　如果叶梓就此停止演奏，那也算是完成了大师的要求，但是大师始终没有开口。他既没有发出新的指令。也没有让叶梓停止演奏，而是不声不响地坐在琴凳上。笑眯眯的看着叶梓。

　　　　什么意思？难道还要继续吗？

　　　　那……那就继续吧。

　　　　小爷肚子里有货！康木昂，卑鄙！Who怕Who啊！

　　　　无字歌的部分一结束，叶梓毫不停顿，直接以“哆来咪”的简单上行音阶接了上去，随后，叶梓便将旋律引到了刚才想起的那首国语歌曲上面。

　　　　那就不是舞曲歌曲了。而且这首歌曲原来的速度比起一百三要慢很多，需要经过加速才能达到大师要求的演奏速度。

　　　　《耶利亚女郎》——台海著名歌星安哥的代表作品之一，歌曲本身的旋律就极具温柔的特色，即使将它的速度加快到一百三，仍然不会影响旋律的这种特性。

　　　　叶梓选择切入衔接的是副歌部分。也就是那段“耶利亚，神秘耶利亚，我一定要找到她”的旋律。这一段旋律是来回的上下音阶盘旋，异常简单，但是内涵的情绪却非常饱满。除了坚定的思念和寻找之外，旋律本身是非常温柔的。

　　　　两首不同的歌曲，经过叶梓这样的嫁接处理之后，完全吻合在了一起，似乎它们原本就是应该这样的。

　　　　虽然并没有进行歌曲创作，仅仅只是将两首歌曲进行前后排列嫁接，一首完整的全新的歌曲雏形几乎已经完全展现了出来。

　　　　叶梓在流行歌曲方面敏锐的感觉，以及丰富跳跃的想象力，显现无遗。

　　　　“不错，相当不错。”

　　　　大师第一次开口夸奖了叶梓的表现。

　　　　一种叫做“得意”的情绪，从叶梓的心底爬了上来。平常的时候，在音乐方面叶梓并不是非常容易满足的人，得意的情绪更是极少出现，他知道自己现在根本就没有得意的资本。

　　　　但是现在不同。

　　　　大师哎！

　　　　真正的演奏大师哎！

　　　　这可是“吉他皇帝”塞戈维亚大师哎！

　　　　大师都夸奖我了啊！一语之褒，受用终生啊！

　　　　叶梓得意非凡。

　　　　自从香江之行以后，叶梓渐渐摆脱了重生带来的年龄与身体不符的冲突和压抑，性格越来越接近这副身体真实的年龄，心性上也越来越年轻了。

　　　　那个失败颓丧的中年夜场歌手，在叶梓心里的影响越来越小，留下的只有几十年的演出经验和人生阅历。

　　　　人，都是会随着环境的变化而改变的。不变？那才是怪事情。

　　　　叶梓喜欢自己的这种改变。

　　　　“唔，看来你还很有余力啊，基础不错。那我们就继续吧，让我看看你的潜力到底有多大。”大师将手肘搁在膝盖上，手掌托着下巴，眼镜后面的眼神带着一丝探究的成分注视着叶梓。似乎意犹未尽，大师说了这么一句之后，又是一道指令。

　　　　“孩子，将你的全部力量都使出来给我看看吧。请你将刚才演奏的这段旋律，用两个小节将速度减慢到柔板，力度随意，指法随意，表情术语变化为……”

　　　　说到这里，大师狡黠的对着叶梓眨了眨眼睛，吐出一个单词：“affettato。”

　　　　叶梓要疯了！

　　　　刚才大师说话的时候，他就已经有“不祥”的预感。果然，大师随即就发布了新的指令，叶梓的测试仍然没有完成，他还要继续演奏下去。

　　　　这时，叶梓心里已经有点暗暗责怪自己过于较真了。刚才直接结束不就好了，还继续卖弄似的接什么《耶利亚女郎》。

　　　　看看，弄得大师来劲了吧？

　　　　算了，继续演奏就继续演奏吧，反正自己也不累。

　　　　可是等等等等……affettato？这好像是……矫揉造作的？装模作样的？

　　　　叶梓想了半天；这才想起affettato这个很少接触的表情术语所代表的涵义。

　　　　这是什么破表情！

　　　　大师啊，我们现在是在测试古典吉他演奏基础好不好？又不是在演出歌剧，需要用到这种表情吗？

　　　　您确定不是在故意玩我？

　　　　叶梓欲哭无泪。

　　　　……

　　　　半个小时后。

　　　　“唔，很不错很不错。”大师像是发现了新奇的玩具，一直在笑眯眯的看着叶梓。

　　　　“我还有个想法，请你演奏一下……”

　　　　叶梓的眼睛都已经直了。

　　　　……

　　　　一个小时以后。

　　　　“哎呀，真是很少见到基础这么扎实的年轻人啊。”大师的表情非常兴奋：“我真高兴，我的孩子，请你再次演奏一下……”

　　　　叶梓已经彻底无语，不过大脑和双手依然机械的跟随着大师的指令，行动着。

　　　　……

　　　　两个小时以后。

　　　　“好吧，虽然我很不愿意停止下来，但是我的孩子，你已经有点疲倦了。”大师的声音听上去温和而又善解人意：“那么，今天的基础测试就进行到这里吧。”

　　　　叶梓顿时如奉纶音，轻轻放下了手中的吉他，长长地舒了一口气。

　　　　这该死的测试，终于是结束了啊！

　　　　PS：感谢书友“书虫巨石”月票支持，高音拜谢！祝您春节愉快！

　第三百一十一章　大师的第一堂课

　　　　大师依然保持着脸上的微笑，沉稳地坐在琴凳上，吉他已经抱在了他的怀里，眼镜后面的眼神宁静的注视着坐在对面的叶梓。

　　　　“我知道你在想些什么，我的孩子。”大师一开口就吓了叶梓一跳：“你一定在想这个该死的老头子终于把它结束了，我终于可以解脱了，我再也不要进行这么扭曲这么别扭的演奏基础测试了。”

　　　　“唔，按照你心里的想法，这些测试进行到后面全都是……拧着来的。”

　　　　“我的孩子，我没有说错吧？”

　　　　大师嘴角微弯，笑着问道。

　　　　在这个教学空间里，老师可以明确知道学生心里的想法，而学生却无法了解老师心里在想些什么。

　　　　这是一条单向的心灵通道。

　　　　叶梓并不清楚系统的设计者为什么要做这样的安排，但是他知道，自己心里的想法是无法瞒过对面的大师的。

　　　　叶梓爽快的承认了这一点。

　　　　“是的，尊敬的大师，我心里的确有过这样的想法。我有点疑惑，大师，您的演奏基础测试比系统的测试奇怪得多，对此我不太理解。”

　　　　叶梓直接抛出了自己的疑惑。

　　　　这种疑惑，从测试开始不久他的心里就已经有了。

　　　　“嗯，这是一个很好的问题，我们今天这第一堂课，就来探讨一下这个问题。”大师点了点头：“我的孩子，我想知道你究竟在疑惑什么呢？”

　　　　叶梓仔细的思考了一下，这才说道：“尊敬的大师，您认为我的演奏基础现在已经足够扎实了吗？”。

　　　　“哦，你是我教过的学生中，演奏基础最扎实的两个学生之一。”大师毫不吝啬自己的夸赞：“还有一个你今后肯定会有机会见到的。他是威廉斯。”

　　　　“威廉斯是一个真正的天才。当然，你也是。在某些方面，你比他更加出色。”

　　　　“我的孩子，我非常愿意将我的经验全部都教给你，但是首先，我们之间要取得共识才行。”

　　　　“所以。请先说一下你的疑惑吧，我的孩子。我们之间需要开诚布公的交流，这一点在最开始的时候，我就已经说过了。”

　　　　大师的言语和表情，坦然而又真诚。

　　　　“谢谢大师您对我的鼓励。”叶梓站起身来，欠身施礼，心里微微激动。

　　　　所有为此付出的一切，值了。

　　　　大师含笑注视，微微点头。

　　　　坐下来之后。叶梓开口说道：“大师，我一直疑惑的是这一点，您对我的要求基本上都是跟我对演奏的认识是相反的，或者说至少跟我对演奏的认识有很大的偏差。”

　　　　“请问大师，这是为了什么？”

　　　　大师轻轻点头，始终面含微笑：“没错，正是这样。要回答你这个问题，我要先来问你一个问题。你认为什么才是正确的对于演奏的认识？”

　　　　“基于你的疑惑产生，是因为我的要求跟你的认识相互冲突。那么我们有必要先来了解一下你对演奏本身的认识。”

　　　　“否则，冲突的说法那就无从谈起了。”

　　　　这是合乎逻辑的想法。

　　　　叶梓同样点了点头，说道：“大师，按照我的理解，演奏就是遵循乐谱中记录的音符、术语、记号将作曲家谱写的音乐用手中的乐器还原出来。”

　　　　啪啪啪。

　　　　大师轻轻拍打着双手，在为叶梓的观点鼓掌支持。

　　　　“这是我第一次在像你这么年轻的演奏家嘴里。听到如此简练而又准确的对于演奏本身的描述，棒极了。”

　　　　“我为你感到骄傲，我的孩子。”

　　　　“我想我已经明白了你的意思。”

　　　　大师轻轻说道。

　　　　叶梓谢过大师的鼓励，随后问道：“大师，请您为我解惑。”

　　　　大师微微一笑。随后指了指吉他，看向叶梓：“你先听我演奏一段曲子。”

　　　　“大师，这是我的荣幸。”叶梓凝神，侧耳聆听。

　　　　左手轻按，右手一抬，大师开始演奏。

　　　　吉他声响起，叶梓的眉头却皱成了一个“川”字。

　　　　怎么会……这样？

　　　　大师此时演奏的，正是叶梓非常喜欢并且在测试之前演奏过的那首《恰空》。但是同样的这首曲子，此时此刻在塞戈维亚大师的手下，完全没有了叶梓当初在CD当中听到的那股浓郁而又正宗的皇家风范。大师此刻在乐曲中表达出来的情绪，是一种淡淡的闲适和懒散的沉醉，以及中世纪西洋音乐特有的那种华美。比起乐谱记载皇家贵族般的庄严肃穆，此刻的乐曲就像一只在林中穿梭舞蹈的精灵。

　　　　跟原版相比截然不同的味道，很优美也很好听。

　　　　可是……可是这还是那首《恰空》吗？

　　　　叶梓心里乱成了一团，前世今生几十年的演奏经验完全被大师颠覆了。

　　　　“这当然还是那首《恰空》。”大师并没有将整首乐曲演奏完全，他只演奏了一小段就停了下来。

　　　　但就这一小段，已经足够了。

　　　　“叶梓，我的孩子，如果你的理想只是做一个足够优秀的职业古典吉他演奏家，那么你不需要上我的课程。”大师的微笑依然挂在嘴边，但是眼神却犀利起来：“你的演奏基础已经足够扎实，只要沿着这条道路继续走下去，你会成为这个世界上优秀古典吉他演奏家当中的一员。”

　　　　“没有什么可以阻挡你，你现在就已经具备了这样的素质。你所欠缺的只是舞台上的演出经验，以及随着年龄增长的人生阅历的累积。”

　　　　“其它的，无论是演奏技巧还是乐曲的表达手法，以及核心思想的演绎，你都已经完全具备。”

　　　　“你现在，就已经是一个合格的甚至可以说出色的古典吉他演奏家了。”

　　　　说到这里，大师停了下来，默默地看着叶梓的眼睛。

　　　　叶梓心里微微紧张起来。

　　　　“大师，如果……如果我对此仍然还不满足呢？”

　　　　“那你就要告诉我，你想成为什么样的演奏家呢？”大师的语气平淡，犀利的眼神直视叶梓的内心。

　　　　“大师，我想成为您这样的演奏大师！”叶梓脱口而出。

　　　　这是前世今生，叶梓心里对于古典吉他演奏方面一直追求的目标。

　　　　大师点了点头，平静的说道：“那你就继续跟我学下去吧。成为第二个塞戈维亚并不太难，我指的是在演奏方面。”

　　　　“但是超越塞戈维亚就有点困难了。”

　　　　“多年以前，我曾希望威廉斯能够超越我的成就，但是现在看来，这个愿望还是遥遥无期。”

　　　　“你也想成为演奏大师？凭借你的天赋做到这一切并不太难，刻苦用功加上一点运气和机遇，你完全能够做到。但是这就够了吗？不不不，我的孩子，这还远远不够！”

　　　　“请尝试着来超越我吧。”

　　　　“我会尽我的全力来帮助你。”

　　　　“超越我，你将成为古典吉他历史上独一无二的演奏宗师。我的孩子，这——才是你的终极目标！”

　　　　大师的声音渐渐响了起来，他的眼睛里放射出异样的光芒，那样的锐利，那样的急迫，甚至……那样的疯狂！

　　　　“钢琴演奏，有李斯特这样集演奏与创作于一身的宗师演奏家；小提琴演奏，也有帕格尼尼这样技巧无敌的一代宗师。”

　　　　“我们的古典吉他，几百年来始终都没有出现一位公认的演奏宗师，这是我们最大的遗憾！”

　　　　“我的孩子，我请求你，以此作为你的终身目标吧！”

　　　　此时，大师的眼神炽烈无比，直视着叶梓的眼睛。

　第三百一十二章　宗师

　　　　朋友们，新年快乐！！！猴年吉祥！！！

　　　　——————————

　　　　“宗师？大师，您实在太抬举我了，我哪有这个可能啊！”叶梓苦笑道。

　　　　刚刚得到系统的时候，小七就向他展示过宗师级艹作的难度，当时叶梓就腹诽过宗师都是非人一般的存在。

　　　　没想到现在，塞戈维亚居然将有史以来第一位古典吉他演奏宗师的希望寄托在他的身上，这，这也实在是太那个……那个啥了吧！

　　　　大师眨了眨眼睛，笑道：“现在的你当然还没有这个资格，但是以后的你……那可就难说了。”

　　　　“我的孩子，你有这么好的演奏天赋，又已经打下了这么扎实的基础，难道你不想看看自己在这条路上究竟能走多远吗？”。

　　　　“别忘了，还有我、还有卡尔卡西、还有塔雷加、还有很多很多古典吉他演奏大师都会站在你的身后支持你，我们会是你最坚实的后盾。”

　　　　“别急着否定自己，我的孩子，请……尝试一下吧！”

　　　　大师的脸上充满了恳求。

　　　　叶梓能够理解大师的心情。

　　　　在世的时候，无论是卡尔卡西、塔雷加还是塞戈维亚，他们都已经攀上了古典吉他演奏在当时的最高处。但是他们也全都清楚的知道，这——还远远未到巅峰之上。

　　　　卡尔卡西的演奏技巧无与伦比，但是他的演奏太过机械，缺少那种让人战栗的灵魂力量。这一点，从他的古典吉他教程就能完全看清楚。

　　　　这一套极其经典的进阶模式教程，极大的影响了在他之后近百年的古典吉他教学，堪称教程中的典范。但是这套教程的弊端同样明显。卡尔卡西为了合理安排演奏技巧，牺牲了教程中这些作品的音乐性。

　　　　仅仅只有技巧的演奏家，那是成不了演奏宗师的。所以卡尔卡西只能成为古典吉他领域的车尔尼和开塞——大师级的演奏家和教育家。（PS：车尔尼，钢琴教育家。开塞：小提琴教育家。）

　　　　塔雷加被誉为“古典吉他的救世主”，声望尊崇。他的作品也极其出色，那是古典吉他演奏曲目当中璀璨夺目的珍珠。《阿尔罕布拉宫的回忆》便是他的代表作之一。

　　　　但是塔雷加对大型音乐会的抵制。只喜欢与友人一起举办小型室内音乐会的这种特殊癖好，极大的削弱了他在古典吉他界的影响力。

　　　　他是一个好人，是一位优秀的作曲家，同时也是一位杰出的演奏家。但是缺少霸气的塔雷加，也只能止步于大师级的古典吉他演奏家。

　　　　至于塞戈维亚，他是有史以来最接近宗师级别的古典吉他演奏大师，在古典吉他的历史上占有举足轻重的地位。

　　　　他极大地提升了古典吉他在古典音乐界的地位，使得古典吉他跻身于当世三大乐器之一，吉他教学遍布各大音乐学院。成为其中最重要的院系之一。（PS：三大乐器另外两个是钢琴和小提琴）

　　　　他改编的古典吉他作品，成为古典吉他演奏家们的保留曲目，比如《恰空》，比如《德彪西的赞歌》等等。

　　　　因为他的推动和率先使用，声音洪亮的尼龙弦渐渐取代了使用几百年的羊肠弦，古典吉他音量偏小的问题，因此得到了一定程度的改善。

　　　　他还带出了无数的学生，当世这些活跃在乐坛的古典吉他演奏家们。几乎都受到过他