友情提示：如果本网页打开太慢或显示不完整，请尝试鼠标右键“刷新”本网页！
文艺生活-第214部分
快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部! 如果本书没有阅读完，想下次继续接着阅读，可使用上方 "收藏到我的浏览器" 功能 和 "加入书签" 功能！
对于新职员来说，这是难得的机会，不是谁刚进公司就能和老总近距离接触。
林子轩和他们提到公司的发展规划，鼓励他们用国际化的眼光看待这个行业。
贸易全球化，电影同样如此，今后和国外合拍的影片将越来越多。
不光引进来，还要走出去，这个行业有着无限的可能，当然，未来是美好的，眼下还需要脚踏实地。
这些不是套话空话，站在他的位置，眼光已经不局限于国内的电影产业了。
但这些新职员需要从底层做起，绝大多数人走不到高位，或许还会离开这个行业，没有那么美好的未来。
好在他们正年轻，听到林子轩的话，有些激动，似乎未来就在自己手里。
进入好梦公司，就是梦想开始的地方。
“林总，你怎么看待咱们的审查制度？”在交流环节，有员工大胆提问道。
“我觉得有进步，在九十年代，禁影片和禁导演是常见现象，我们当时弄了一部《编辑部的故事》，没有电视台敢播，你们能想象么？后来的《海马歌舞厅》，在播出期间被停了。”林子轩回应道，“这类剧集放在现在都没问题，大众的思想和社会风气逐渐开放，审查自然就宽松了，今后应该会更好。”
林子轩知道年轻人比较急躁，总想着一步到位，恨不得明天国内就实行电影分级制度，向着好莱坞看齐。
他们认为审查制度是华国电影发展的最大阻碍。
不可否认，审查制度在一定程度上限制了国内电影的题材和创造力，但不是阻碍电影发展最主要的原因。
工业化的基础，专业人才的培养，资金的投入，院线的建设……
这都是需要解决的问题。
举个简单的例子，国内影视公司用的摄影机大多是从国外进口的设备，因为国外的设备质量高，拍出来的效果好，这就是工业基础。
这是个循序渐进的过程，不是说拍几部大尺度的文艺片就能攻陷好莱坞了。
审查制度的放开不会一蹴而就，是和社会的开放程度相对应，社会开放的程度高了，审查自然而然的就放松了。
“当然，这不是说我们什么都不做，干等着就行了，作为电影人，应该积极的争取一个宽松的创作环境，这需要大家一起努力，你们也是其中的一份子。”林子轩鼓励道。
“林总，文艺片真的没市场了么？怎么才能挽救文艺片？”有人请教道。
这应该是一位文艺片爱好者，看得出是真心在问这个问题。
“实事求是的说，文艺片的市场在变小，这有多方面的原因，商业片的冲击，观众兴趣的改变，票房因素，文艺片沦为小众。”林子轩分析道，“但不是说文艺片就要消失了，而是需要找准定位。”
“咱们公司投拍了多部文艺片，像以前的《小城之春》和《回家》，今年的《盲井》和《卡拉是条狗》，尝试为文艺片找到新出路。”林子轩继续道，“我相信只要定位明确，质量有保障，加大宣传力度，文艺片也有生存空间。”
“林总，我们听了您的好多事迹，您能不能给我们讲几个？”有人提议道。
林子轩在国内的影视行业是个带有传奇色彩的人物，流传着不少小故事。
“什么事迹啊？都是八卦吧。”林子轩说笑道，“那好，我就说说自己的一点体会，我的第一份工作是在京城广播电台，和你们一样，刚刚毕业，踏入社会，每天骑将近一个小时的自行车上班。”
“在电台的少儿栏目组，我第一个月干杂活，第二个月负责拆听众的来信，给听众写回信，写信的大多是孩子，说起来挺枯燥。”林子轩讲述道，“我发现在那些来信中，大多数孩子提出想听新的故事，可当时的童话故事都太老了，我就想能不能自己给孩子们编童话故事。”
“我想说的是你们今后的工作可能很枯燥，但要学着主动，不能被动的工作，说不定就有意想不到的收获。”林子轩总结道。
………………………………
第七百零七章 处罚
在一家公司里，往往存在这几类员工。
第一类听上级的话，按部就班的完成工作任务，兢兢业业，任劳任怨。
第二类有自己的想法，主动做事，态度积极。
还有一类偷奸耍滑，得过且过，最后一类能力很强，但不安分，总想着跳槽。
作为公司的老板，林子轩需要第一类员工，重用第二类员工，观察第三类员工，开除第四类员工。
能力强容易走上公司的领导岗位，这种人一旦跳槽，对公司的伤害更大。
人力资源部门每个季度都会做一份职业评估，尤其是对公司各部门的领导，林子轩根据评估和自己的观察做出判断。
这个判断肯定不是非常准确，但具有一定的参考价值。
“林总，你这是鼓励我们改行啊？”下面有人调侃道。
进入好梦公司的员工大多是艺术院校毕业，性格外向。
林子轩刚才说从播音主持到写童话故事，的确算是改行，或者说是不务正业。
“改行又不是坏事，冯导以前做美工的，改行当了导演，你们里面要是也能出个冯导，都改行我也支持。”林子轩玩笑道。
培训课结束，林子轩看到了海青，把她叫了出来。
“你是黄雷的学生吧？”林子轩询问道。
“是的，黄老师带我们这一届。”海青回答道。
由于郑洞添、林晓玲、俞菲鸿、徐晶蕾和于东等人的关系，好梦公司和京城电影学院具有深厚的合作基础。
于东是电影学院管理专业毕业，在招聘的时候自然倾向于电影学院的学生。
所以，好梦公司里有个电影学院的小团体。
林子轩是广播学院毕业，公司里也有不少广播学院的学生，相对来说，京城戏剧学院在好梦公司里的存在感最低。
不过林子轩和戏剧学院的关系也不错，姜闻、陈导明和徐繁都出自戏剧学院。
公司规模大了，就会形成各种小团体，目前电影学院占据上风。
“黄老师多才多艺，唱歌演戏教书做导演，样样精通，有机会和他合作一把。”林子轩称赞道，“你刚进公司，有什么意见可以提出来，主动一点，演员要有自己的想法。”
海青在林子轩面前有些拘束。
整个大学期间，她过的挺焦虑，特别是到了大三，别的同学出去拍戏，她因为形象的问题找不到戏拍。
影视行业说的现实点就是要看脸，容貌决定着能不能在这行混饭吃，漂亮的女演员能轻易获得角色。
海青在电影学院是学霸，班里的学习委员，但并不能帮助她得到演戏的机会。
同学们都没想到，她竟然幸运的进了好梦公司。
海青打听过，这是林总的决定。
“我能不能不演古装戏啊，大家说我演古装太可乐了，没有古代女人的感觉。”海青想了想，提了一个要求。
“这样啊，你的确不太适合古装，培训结束后你先到都市剧组吧，看看有什么合适的角色。”林子轩安排道。
好梦公司的电视剧制作部门下面分成几个工作组。
有专门拍都市剧的，有武侠剧的，还有历史剧和神话剧，每个组有固定的导演和幕后工作人员。
这就是专业化和精细化。
以往公司规模小，人手不足，拍一部戏大家都来帮忙，不分组别，现在为了提高效率和质量，明确分工。
每个导演都有自己专精的领域，历史剧和都市剧的拍摄手法显然不同。
比如张纪钟擅长历史和武侠题材，赵宝钢习惯于都市题材。
只有在自己精通的领域才能制作出优质的影视剧。
当然，这种做法局限了导演的发展，也有导演擅长多种题材，不能一概而论。
只不过，在大公司需要这种精细化的划分，公司越大，分工越明确。
聊天的时候，林子轩发现海青偷偷看了一下手表。
“怎么了？有事儿？”林子轩好奇道。
“我晚上有个话剧表演，不过就是晚上演，不耽误白天培训。”海青解释道。
“咱们是影视公司，不用按时上下班，演员更是如此。”林子轩无所谓道，“我支持演员演话剧，这是好事儿，你们的话剧怎么样？”
“是个小剧场，没什么观众，一帮人就是为了兴趣。”海青回应道。
国内的话剧市场不景气，话剧演员的收入普遍不高。
像冯远证，在圈子里很有名了，可也只拿几千块的工资，远没有影视剧赚钱，能坚持演话剧的演员都是对舞台表演的热爱。
七月底，总局正式发文对《少林足球》在香江违规上映做出处罚。
处罚决定包括暂停《少林足球》主要制作方香江星辉公司、环宇公司在内地的各项电影业务。
《少林足球》在内地合拍方因监管不力，被通报批评，并停止引进《少林足球》到内地公映等。
这个处罚明显留有余地。
没有像媒体传言的那样直接封杀周星持，不准周星持在内地参加各种活动，只是暂停了周星持的公司在内地的电影业务。
如今《少林足球》在香江的票房即将突破五千万港币，周星持获得了成功。
在这种情况下，总局的态度颇为微妙。
一方面表达了处罚的决心，否则今后这种情况会经常发生，香江电影人不把内地的电影局放在眼里，另一方面留下缓和的空间。
“暂停”意味着不是永久。
只要周星持的认错态度良好，这件事其实没什么大不了，但如果周星持一意孤行，不给总局面子，那这个“暂停”会一直暂停下去。
看到这个处罚决定，林子轩放下心来。
这说明总局在对待内地和香江的合拍片上相当谨慎，特别是在香江电影市场不景气的情况下，更为慎重。
如此以来，林子轩就有信心让《无间道》在内地上映。
在《无间道》的上映档期上，香江方面建议在十二月底的圣诞节档期。
香江虽然有国庆节，可只有一天假期，对他们来说，十月份不是个好选择。
林子轩因为不想让《无间道》和《小雪的大冒险》撞到一起，坚持十月公映，档期虽然重要，影片的质量更重要。
………………………………
第七百零八章 主次
《少林足球》被禁事件媒体报道一阵就过去了，老百姓只当热闹来看，不过在圈内影响要大一些。
从中折射出香江电影人和内地电影局的一次博弈。
香江电影人的心态较为复杂，他们还生活在过去的荣光里，放不下架子，觉得以前怎么来，现在还怎么来，凭什么要改变。
香江电影的主管单位叫做电影发展局，以为香江电影提供服务为主。
也具有监管职能，首先是烟火特技。
由于涉及到安全问题，拍摄火爆等场面，要有执照，技术人员都要参加考试。
还有一条法规，规定如何使用和烟火相关的器具，发展局会派人查看具体的使用情况，主要看技术人员是否拥有工作执照。
其次是电影分级的监管，香江实行的是电影分级制度。
最后是外景的使用，比如需要拍摄政府的办公大楼，发展局就充当联络中介。
实际拍摄中，警察等相关部门会具体管理与各自部门职能相关的场面，发展局主要是监督摄制组，看有没有根据申请进行拍摄。
由此可见，电影发展局和电影人之间没有主要矛盾，主要是服务方面的职能。
就像拍摄《无间道》这类的警匪片，发展局有一套《电影拍摄指南》。
剧组需要警方的指导，或者使用枪支等专业的道具，可以在这本指南上找到要联络的部门和人员，大概需要多少经费等等。
警察部门也有相对应的公共关系科负责处理电影的拍摄事宜。
即使是在警察局或者监狱拍摄，只要协调好，都没有问题。
在这种情况下，当香江电影人来内地拍戏或者想让影片在内地上映的时候，就会碰到各种问题。
正如《少林足球》要不要改名字的问题，周星持觉得我这是在宣扬少林功夫，为什么要改名字，在香江就不会有人反对。
这是两种不同体制和规则的碰撞。
还有内地电影的分级制度，其实一直都有电影人呼吁，但实施起来并不容易。
在大城市还能管控，到了底下的小县城和乡镇，怎么控制，你说这部电影有凶杀暴力镜头，不让未成年人观看，电影院根本做不到。
这和不让未成年人吸烟一样，规定了也没用，小卖部照样把烟卖给青少年。
只有社会发展到一定程度，才能推动电影的分级制度。
香江电影人正处在一个抉择的阶段，他们想进入内地，但又不满内地电影局的各种限制，不愿意妥协。
《少林足球》是这种境况的一个缩影，周星持刚好赶上了。
因为媒体对他和《少林足球》的关注，让这件事成为了新闻热点。
当确定了《少林足球》无法在内地公映后，香江媒体开始讨论《无间道》会不会同样遭到禁映的下场。
两部电影都是大投资和大明星，香江和内地的合拍片。
相比较而言，《无间道》的问题更严重，牵涉到帮派和毒品。
香江的帮派片从没有被大陆引进的先例，这一次不知道能不能破例，媒体把目光聚焦到了好梦公司身上。
这家内地最大的民营影视公司有多大的能量，就看《无间道》能不能过审了。
“我们制作了两个版本，内地版本在剧情上做了一些删改，相信这部电影应该能顺利的进入内地市场，和观众见面。”于东面对记者自信道。
《无间道》的最终剪辑权在好梦公司手里，拍摄的时候就做了准备。
孙丽在京城住了一个礼拜，对好梦公司有了一个大致的了解。
今年年初，有家南方的报纸评选出了国内演艺圈的四小花旦，包括俞菲鸿、徐晶蕾、章子贻和周讯，她们都是七零后出生的女演员。
评选的标准包括演员的代表作，拿奖的分量和知名度。
章子贻在拍了张亿谋的电影后，又接拍了程龙的电影，走向了国际。
周讯这两年凭借文艺片在国际上拿了奖，出演的电视剧被国内观众熟知。
四小花旦中，好梦公司占了两位，还不包括今年在亚洲走红的高园园。
高园园的走红过于突然，名气有了，还缺少重量级的奖项，没有奖项始终得不到圈内人的认可。
其他还有刘滔等人，好梦公司优秀的女演员太多了。
孙丽感觉压力很大，想在这群女演员中混出头可不容易，她还不是科班出身，也许在其他影视公司更容易成名。
而且，一旦签约今后就要在京城长期生活。
作为沪城人，住惯了弄堂，对京城有种陌生感，不习惯，还要和母亲分开。
她暂时没有能力买房子，把母亲接过来一起住。
孙丽经过慎重考虑还是和好梦公司签了合同。
她的性格起到了决定性的作用，不怕压力，同时还有经纪人的劝说。
“咱们公司在资源分配上还算公平，会给每位演员创造机会，刘滔和你的条件差不多，进公司就是主演。”小叶举例道，“还有黄勃，熬了一两年，凭着《我的野蛮女友》走红了，大家都有机会。”
小叶发现自己手下的演员都不是科班出身。
黄勃是酒吧驻唱歌手，刘滔是文艺兵，王保强是群演，赵莉颖上了半年艺校，这个孙丽同样如此。
林总怎么想的，就不能安排一个电影学院毕业的演员么？
她只是这么想想，心里明白公司在资源方面对她做了倾斜。
不说对刘滔和黄勃的照顾，光一个赵莉颖就让她接触到了更高的层面，认识到了和国外经纪人的差距。
手下有个国际影星是一种底气，小叶现在做事更有主见和决断了。
有媒体把好梦公司称为造星工厂，意思是进了好梦公司就代表着成名。
小叶清楚演员能不能成名要看公司的重视程度，是公司在造就演员，同时演员成名后回馈公司，这是一种良性循环。
要把主次弄清楚。
“我手底下只有两名女演员，刘滔和小颖都走上了正轨，你过来我会替你争取好的资源。”小叶保证道，“我既然签了你，就会对你负责到底。”
………………………………
第七百零九章 配合
好梦公司创作部门的一间会议室内，正在进行《士兵突击》的讨论会。
与会者包括导演、编剧、几位主要演员、八一电影制片厂的顾问和京城话剧院的舞台指导等人。
这部戏是和八一厂合作拍摄。
八一电影制片厂是国内老牌的电影厂，主要制作战争和军旅题材的影视剧。
在国内，想拍这一类型的影视剧需要和相关部门协作。
比如八一电影厂，空政电视艺术中心和公安部下属的金盾影视中心。
与这些单位合作，一方面让剧本更为真实，突出主旋律和宣传作用。
另一方面也是为了审查需要，他们不负责审查，但熟悉审查的诀窍，提出有价值的建议，这就是顾问的作用。
八一厂还能提供军营作为拍摄场地和各种服装道具。
至于京城话剧院的舞台指导，是因为《士兵突击》要采用话剧和电视剧相结合的方式，先排演话剧，再拍电视剧。
等到电视剧播出后，话剧继续公演，以后还会拍电影版。
这是一种各种艺术形式互动的新尝试。
用话剧作为基础打磨剧本和演员，再用影视剧带动话剧市场，这种互动有可能带来双赢的局面。
好梦公司没做过话剧，这次是和京城话剧院合作。
话剧这些年市场不景气，其中一部分原因是受到了影视剧的冲击，能在家里看电视谁还到剧场看演出啊。
话剧在剧场演出，主要收入来源是出售门票，没有广告赞助，观众流失严重，造成话剧市场的萧条。
艺术说起来高雅，没钱也玩不转。
由于缺乏资金，京城话剧院每年排演的大戏越来越少，更没有精力创作新戏。
话剧想走出困境，需要开放思想，和影视行业挂钩，注重宣传，利用明星的号召力吸引观众，不断的推陈出新。
艺术和商业的结合才是这个时代的主流。
在这部戏里，王保强扮演许三多，黄晓明扮演成才，许三多的老乡，五班的班长，夏宇扮演史今，三班的班长，陈昆扮演伍六一，三班的副班长，张涵宇扮演袁朗，大队的中队长。
黄勃因为宣传《无间道》，以及出演《无间道》的续集，只在电视剧中客串。
这是好梦公司青年演员的阵容。
张涵宇和夏宇是京城戏剧学院毕业，黄晓明和陈昆是京城电影学院毕业，只有王保强不是科班出身。
科班出身的演员在学校都有表演话剧的经验，会排演毕业大戏。
只是在剧院公演的机会不多。
来自京城话剧院的舞台指导认为应该使用专业的话剧演员，话剧和影视剧的表演形式不同，一旦站在舞台上，就不允许犯错。
而且，话剧由一个个戏剧片段组成，跳跃式进行，和电视剧的连续性有差异。
他只负责提出建议，决定权在好梦公司手里。
刚开始排演话剧肯定是用公司的演员，等到电视剧播出后，这些演员估计也没时间演话剧了，那时再把这部话剧交给京城话剧院运作。
事实上，除了王保强，其他演员很忙，都有戏拍。
但《士兵突击》是公司重点打造的电视剧，就算再忙也要参加。
“我知道你们忙，各人把时间安排好，十月份进行彩排，争取年前在部队公演，这是慰问演出。”导演安排道，“明年三月份开机，你们做好准备，要在军营里训练一个月，练出点士兵的气势来。”
八月初，《无间道》杀青，进入后期制作。
电影在香江的宣传工作如火如荼的展开，投入三百万港币，设计了多幅海报，出现在地铁站和巴士上。
香江的两家电视台定期播放三分钟的电影片花，全港人都能看到。
海报有三种，一种是刘德桦和梁朝维的两人对决，一种是四大影帝同时亮相。
还有一种是五人的海报，加上了黄勃。
以黄勃如今的知名度，具有一定的票房号召力，何况还是唯一的内地演员，好梦公司肯定要制作一款有黄勃的海报。
在《少林足球》拿到超过五千万港币的高票房后，香江电影人暂时对市场恢复了信心，认为这是市场回暖的表现。
香江观众没有抛弃他们。
他们期望《无间道》再接再厉，创造佳绩，给投资人增加信心，盘活市场。
加上刘德桦在香江�
快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部!
温馨提示： 温看小说的同时发表评论，说出自己的看法和其它小伙伴们分享也不错哦！发表书评还可以获得积分和经验奖励，认真写原创书评 被采纳为精评可以获得大量金币、积分和经验奖励哦！