文艺生活-第95部分

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　　　　张纪钟准备尝试新的拍摄手法，香江人的技术要学习，但重要的还是自己的东西。

　　　　他想把武侠片拍出历史剧的大气和厚重，走正剧大戏的路子，《卧虎藏龙》这个系列的武侠故事更为市井化和生活化，很适合这种改编方式。
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第三百一十一章　金马奖

　　　　林子轩支持张纪钟进行尝试，任何新事物都是在不断尝试中产生的。

　　　　大6的武侠剧不能沿用香江武侠剧的创作模式。

　　　　香江人的生活节奏快，拍出的武侠剧节奏也很快，情节紧凑，不过他们更注重现代人感兴趣的情感纠葛，突出男女主角，以及第三者之间的感情故事。

　　　　而且，为了追求利益的最大化，往往投资规模不高，选取的场景粗糙，制作上不够精良。

　　　　换句话说，香江武侠剧的整体格局太小，这和香江的地域文化有关。

　　　　大6武侠剧想要更胜一筹，就要在格局上下功夫，要在武侠剧中展现传统文化，从历史的角度来看待武侠，赋予武侠一种厚重感。

　　　　“那边的电视同行说，香江现在的电视台很少投拍武侠剧了，说什么流行家族剧和职业剧，武侠剧过时了，咱们的武侠剧才刚开始拍，他们就过时了。”张纪钟感慨道。

　　　　“慢慢来吧，社会展很快的。”林子轩回应道。

　　　　从观众喜欢看什么类型的电视剧就能大致了解社会展的状况和百姓的生活水平。

　　　　八十年代是香江武侠剧的鼎盛时期，群星璀璨，武侠剧就像是一场梦一样，到了九十年代，香江的百姓更为关注现实，都市题材流行起来。

　　　　尤其是职业剧，像是医生、律师和警察这类剧集最受欢迎。

　　　　大6也有类似的题材，拍了不少有关警察的剧集，只是相对来说都不够专业，只能算是都市情感剧，而不是职业剧。

　　　　内地想要拍摄专业的职业剧，恐怕还要等上几年才行。

　　　　五月份，林子轩从闻隽那里得到一个消息，闻隽他们打算把《阳光灿烂的日子》送去参加在宝岛举办的电影金马奖。

　　　　宝岛的金马奖一向推崇文艺片，这部片子获奖的机会很大。

　　　　《阳光灿烂的日子》在九四年就拍完了，不过九五年才获得在内地上映的机会，所以能以大6影片的身份参加九六年的金马奖。

　　　　何况这部片子有香江和宝岛的投资，在参赛资格上完全没问题。

　　　　相对于香江电影行业还处在最后的辉煌之中，宝岛的电影业早就被他们自己给玩坏了，成了好莱坞电影和香江电影的票仓。

　　　　这和他们喜欢拍小众的文艺片有关。

　　　　文艺片很难和商业大片相抗衡，所以他们就把电影市场给让了出去。

　　　　没有了市场，拍的文艺片赚不到钱，有名气的演员都向香江和日本展，电影从业人员流失严重，宝岛的电影产业就这么衰落下去。

　　　　不过金马奖在华语电影中还是有很重的分量，在亚洲地区具有一定的知名度。

　　　　这个奖项创办于1962年，历史悠久，在评选条件中不设地域限制，评选对象面向所有华语电影和华语电影人。

　　　　由于种种原因，在八十年代以前，金马奖评选的对象主要是香江和宝岛的电影。

　　　　随着********的缓和，以及宝岛电影产业的停滞，到了九十年代，大6的电影人也参与到了金马奖的角逐之中。

　　　　金马奖一般会在十月底公布电影的提名名单，十二月份举办颁奖礼。

　　　　虽然《阳光灿烂的日子》已经在威尼斯电影节拿过奖了，不过能多拿几个电影奖项也算是一种荣誉，没有不参加的道理。

　　　　按照闻隽的分析，金马奖同样需要有分量的华语电影来提高参赛电影的水准。

　　　　这个奖项是由十几位电影从业人员组成的评审团决定获奖者，更为注重艺术性，极少从商业角度或者参考票房成绩。

　　　　《阳光灿烂的日子》在文艺片中质量上乘，金马奖又偏爱文艺片，拿奖就很理所当然了，这对大家来说都是好事儿。

　　　　自从舒琪加入《没完没了》的剧组后，闻隽来内地的次数就多了起来。

　　　　作为经纪人，他要保障手下艺人的权益，这是他的职责。

　　　　不少港台艺人对内地存在偏见，认为内地的拍戏环境差，剧组不专业等等，这种现象不能说没有，但并不多见，更多的是双方的工作方式不同。

　　　　比如在内地，大家比较熟悉，拍完戏一起找地方吃个饭，聊聊剧情和下面的拍摄计划，吃顿饭的工夫就把事情给说好了。

　　　　港台艺人拍完戏就会回酒店，很少交流，演员想要排练都找不到人，更别说是谈事情了。

　　　　他们认为拍完戏了，剩下的时间是我自己的，你在这时候找我排演不是占用我的时间么，把工作和生活分的很清楚。

　　　　这让内地的演员很不适应，觉得港台演员太倨傲，都是演员，这么摆谱干嘛啊。

　　　　葛尤以前和港台演员合作过，那帮人拍戏就是这样，拍戏的时候好好的，拍完戏就各干各的，很少说咱们出去喝一杯，交流交流感情。

　　　　说实话，他对这种工作方式不太习惯，他更喜欢在拍戏前和对戏的演员有交流，做到知根知底，这样拍戏的时候更有默契。

　　　　不过葛尤不会跑到酒店去找舒琪交流，他胆子小，怕引起误会。

　　　　剧组给舒琪安排了一般的酒店，虽然没有专车，不过在拍戏的时候还是会有车子接送，这种条件算是不错了，不少演员都住招待所呢。

　　　　为了让舒琪明白内地剧组的工作方式，林子轩和她谈了谈。

　　　　也不是说就要占用她太多的私人时间，而是一种态度，怎么样融入到剧组里面，怎么和内地的工作人员交流，这对以后的拍戏有好处。

　　　　京城人的性格和处事方式是那种自来熟，不是说想占便宜什么的，就是耍贫嘴。

　　　　为了避免误会，林子轩强调我们是正规的剧组，没有那些乱七八糟的事情。

　　　　这些事情闻隽应该和她交待过。

　　　　这一年，舒琪不过二十岁，拍完戏就回酒店的做法也可以说是一种自我保护，据说香江的演艺圈非常混乱，女星都很懂得保护自己。

　　　　想想一个女孩子孤身在京城，身边没有朋友，也挺不容易的。

　　　　趁着闻隽在京城的时候，林子轩安排他们在京城游览一番，还做了一档节目的嘉宾。

　　　　这档节目是慕姗姗和台合作的新节目，叫做《美丽华国行》。

　
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第三百一十二章　生活化

　　　　《美丽华国行》这档节目的定位是旅游和文化。

　　　　旅游包括了美景和美食，文化包括古迹民俗和山川地理，全方位的展现华国的风土人情。

　　　　节目得到了总局的批准，认为这类节目内容积极健康，弘扬传统文化。

　　　　只要是在华国境内拍摄的影视作品必须上报审批，不能你想拍就拍，一旦被发现有违规拍摄和发行的情况，会按照情节的严重程度进行处罚。

　　　　《美丽华国行》由凤凰卫视出资，慕姗姗负责制作。

　　　　虽然拟定了拍摄方案，不过要拍什么样的内容和风格还需要摸索，海外的华人是喜欢看城市古迹，还是更愿意看普通百姓的日常生活，还不能确定。

　　　　慕姗姗准备先拍几期，播出后看看效果，根据观众的反馈再做出相应的调整。

　　　　海内外的华人最熟悉的莫过于京城，节目组把前几期的节目放在了京城，不仅要拍摄故宫和长城这些大家熟知的景物，还有眼下京城正在发生着的变化。

　　　　他们更多的是想为这个时期的华国留下一份真实的影像记录。

　　　　慕姗姗是编导，负责解说，跟着摄像机采访的外景记者另有其人，她现在是老板，不用像当初主持《方大综艺》的时候经常出外景了。

　　　　邀请闻隽和舒琪加入节目是一个意外，都在好梦公司，刚巧碰上了。

　　　　让香江人和宝岛人谈谈对内地的感受也不错，说的都是些场面话，什么对内地的风景名胜很向往啊，内地这几年的变化很大啊。

　　　　闻隽从电影人的角度谈了谈两地电影公司的合作，最后加了一句。

　　　　“我对华国政府有信心，相信九七之后香江会更好。”

　　　　这档节目不属于演艺合同的范围，而是帮忙的性质，他们知道节目以后会在香江播出，愿意出镜，怎么说这也是一个露脸的机会。

　　　　为此，林子轩邀请闻隽和舒琪到家里做客。

　　　　四合院里，《我们俩》的剧组在拍夏天的戏份，非常忙碌的样子。

　　　　自从知道要参加日本东京国际电影节后，林晓玲对自己更为严格，经常熬夜设计分镜头。

　　　　她倒不是说多么想获奖，主要还是个面子问题，觉得要是被刷下来太难为情。

　　　　到了夏天，剧中的老太太和女孩子的关系更好了，女孩子会帮着老太太洗头发，收拾屋子，甚至就在老太太的房子里休息。

　　　　当成自己家一样，两人之间更多的是互相关心，当然也有矛盾。

　　　　这场戏就是女孩子觉得老太太屋子里的布置太陈旧了，要给老太太重新布置，在墙上挂上色彩浓郁的图画和明星的海报，看起来更为鲜艳和时尚。

　　　　她还把老太太的旧东西归置起来，让屋子显得整洁和敞亮。

　　　　女孩子原本以为自己做了件好事，却让老太太很不满意，她要求女孩子把房子恢复原样。

　　　　对于老太太来说，房子里的布置是一种对过去的回忆，这么一变，让她无所适从，太过陌生，找不到过去的感觉了。

　　　　女孩子觉得委屈，她还无法理解老人更多的是活在回忆之中，不想改变。

　　　　徐晶蕾和金亚琴要演的就是这场戏，老太太的固执和女孩子的委屈。

　　　　“这都是电影学院的学生，还没毕业，资金有限，就在我这儿拍了。”林子轩介绍道，“那是晓玲，学导演了。”

　　　　林晓玲以前在《阳光灿烂的日子》剧组做过剧务的工作，闻隽有点印象。

　　　　“真没想到，林小姐都在拍片了，她才二十出头吧，这个年纪在香江可没有拍片的机会。”闻隽感叹道，“内地的年轻电影人了不得啊，看他们的样子很有一套。”

　　　　这话以客气居多，不能当真。

　　　　闻隽混迹香江影视圈多年，监制和制作过多部影片，不会看重这种小剧组，只是给林子轩面子，称赞两句罢了。

　　　　“还要锻炼，咱们到里边坐吧。”林子轩回应道。

　　　　“我想看一会。”舒琪要求道。

　　　　林子轩和闻隽没有意见，两人进屋喝茶，舒琪一个人站在外边看着这个小剧组排戏。

　　　　徐晶蕾和金亚琴经过半年的磨合，早就有了默契，在排演了几次后，觉得可以了，就正式开拍，原本有说有笑的两人很快进入了状态。

　　　　老太太为了布置屋子的事情发了脾气，女孩子想辩驳又沉默下来。

　　　　如果是以前，女孩子肯定会顶撞，现在两人关系好了，倒是不愿意大吵大闹了，女孩子默默地把屋子改回原来的样子。

　　　　一老一少互相怄气，谁也不愿意先开口，时间就在沉默中过去了。

　　　　舒琪看到这两人的对手戏，似乎明白了什么是生活化的表演，她接下《没完没了》这部戏，冯晓刚要求演员表演的时候要生活化。

　　　　对于生活化，每个演员的理解会有不同。

　　　　一般来说，是指演员尽可能的减少表演的痕迹，让演员仿佛在戏中“生活”，要努力的“不演”，和戏剧化正好相反。

　　　　《我们俩》这部戏就非常的生活化，这不是说演员不化妆，穿着旧衣服就是生活化，而是表演起来自然，接地气，看着就像是生活中的样子。

　　　　舒琪感觉眼前这两名演员演的就很自然，不做作，看着舒服，就该这么演。

　　　　林晓玲拍完戏，到下午再拍下一场，她刚才就注意到了林子轩带人回来，也认识闻隽，那在边上的漂亮女孩应该是冯晓刚新片的女主角了。

　　　　“你是舒琪吧？我听我哥说过。”林晓玲上前打招呼，“在这儿别客气，想喝什么和我说。”

　　　　“你好，我会的。”舒琪客气道。

　　　　这时候，徐晶蕾走了过来，三人互相介绍了一番，她们年岁相仿，舒琪的打扮成熟些，显得年岁更大，实际上她的年纪最小。

　　　　“晓玲，你们聊，我回屋看书了。”徐晶蕾交待道。

　　　　“你还没看完啊，都两天了，我可是一天就看完了。”林晓玲夸张道。

　　　　好书要慢慢的读，才能读懂里面的意思。

　　　　徐晶蕾在心里这么说，她走进拍戏用的那间屋子，斜倚在床上，拿起桌上一本装订起来的书册，书册的封皮上有个名字，叫做《小雪的大冒险》。
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第三百一十三章　小雪的大冒险

　　　　林子轩和慕姗姗用了三个多月的时间写完了《小雪的大冒险》的第一部。

　　　　主要是林子轩在写，慕姗姗负责看，还会提出自己的意见，不能把女儿写的太过调皮，也不能太过安静，更不能有什么坏习惯。

　　　　每一位母亲都希望自己的女儿是公主，非常的完美，没有缺点。

　　　　慕姗姗很享受参与的过程，以往林子轩写小说，她只是第一位读者，这一次却能左右小说中人物的故事，这种感觉很不错。

　　　　每一段故事，他们都会进行讨论，这成了俩人日常生活中的一项重要内容。

　　　　慕姗姗觉得如果女儿经常听这个故事，以后性格也会变得和故事里的小雪一样，活泼开朗，珍惜友情，有勇气面对生活中的困难。

　　　　孩子的教育不就是从童话故事开始的么？

　　　　童话故事让孩子了解到了真善美，分辨善与恶，一步步的接触这个真实的世界，有什么比为孩子创造一个童话世界更有意义的事情呢。

　　　　林子轩和慕姗姗都有工作，空闲的时间不多，所以才用了三个月完成第一部的故事。

　　　　第一部的情节相对简单，重点是介绍魔法世界的背景，以及林小雪在魔法学院的遭遇，展现了魔法世界的冰山一角，为下一部做铺垫。

　　　　故事从伦敦的火车站开始，冒失的林小雪担心耽误了前往魔法学院的列车，在赶往火车站的时候使用法术加快自己的速度，不小心撞倒了一个叫哈利的男孩。

　　　　在得知哈利也要赶往魔法学院时，两人一起来到了火车站台。

　　　　通过两人的互相介绍，揭开了林小雪和哈利的身世，一个出身东方术士之家，一个生活在伦敦的普通家庭。

　　　　哈利失去父母后住在了姨妈家里，过着痛苦的生活，直到他收到魔法学院的通知书。

　　　　此时的哈利对魔法学院还不了解，小雪就给他普及了一下基础知识。

　　　　事实上，小雪对魔法世界只是一知半解，却充当了导师的角色，获得了哈利的信任，这让她在后来发生的事件中成为了主导者。

　　　　这和两人的性格有关。

　　　　哈利自幼生活在姨父家里，受尽了歧视，导致性格腼腆弱小，缺乏自信，小雪则在昆仑山生活，活泼自信，还会神奇的法术。

　　　　所以在魔法学院冒险的事情都是由小雪来拿主意，由此惹出了不少的麻烦。

　　　　这个故事毕竟小雪才是主角，其他人都是配角，小雪是推动情节发展的关键，这是一个东方少女在魔法世界冒险的故事。

　　　　小雪和哈利乘坐魔法列车来到霍格沃茨魔法学院，这里充满了神奇的魔力。

　　　　为了和哈利分配到同一个学院，小雪在分配学院的时候用法术作弊，误导了分院帽。

　　　　在魔药课上，小雪碰到了勤奋好学的赫敏，并用法术捉弄了她，赫敏用魔法咒语进行了回击，把整个课堂弄得乱七八糟，两人受到了老师的处罚。

　　　　两个女孩的明争暗斗才刚刚开始。

　　　　在互相的捉弄中，她们逐渐了解对方，好学的赫敏对法术产生了兴趣，小雪也开始研究魔法，她们偶尔会斗嘴，也建立了信任和友谊。

　　　　在魁地奇比赛中，小雪为了参加比赛，用法术短暂的改变了容貌，和哈利配合取得了胜利，但事后被校方发现，受到了惩罚。

　　　　在面对厄里斯魔镜的时候，每个人看到的景象都不相同，这面魔镜能使人看到自己内心深处最迫切、最强烈的渴望。

　　　　小雪看到自己骑着凤凰在空中自由的飞翔，她向往着自由自在的生活。

　　　　魔法石的出现打乱了他们快乐的生活，小雪受到了诱惑。

　　　　她发现魔法石能增强自身的法术，就有了占为己有的打算，但在哈利和赫敏等人的帮助下，她战胜了自我，拒绝了心底的诱惑。

　　　　她和大家一起保护魔法石不落入坏人之手，阻止了伏地魔，拯救了魔法世界。

　　　　在这个过程中，小雪获得了友谊和成长。

　　　　这就是《小雪的大冒险》第一部的故事，小雪和魔法石。

　　　　林子轩把一个来自东方世界的角色加入原有的故事之中，大体上的故事情节不变，只是故事里角色的主次关系发生了改变。

　　　　原本的故事很完整，加入一个新角色难免会出现不协调的地方，即便林子轩费劲心思的修改，也不可能做到完美的融入。

　　　　这就是同人故事不好写的地方，尤其是对于读过原著的读者，会格外的挑剔。

　　　　不过在这个世界上没有《哈利波特》，那么就没有对比，读者很难发现不协调的地方。

　　　　再说了，这是童话故事，在童话故事里不需要太过严谨，只要故事足够精彩就好了。

　　　　林子轩刚刚完稿，就被林晓玲拿去看了，她看完后还拿给了徐晶蕾，她们是这个故事最早的一批读者，林晓玲只是囫囵吞枣的看了一遍，徐晶蕾就看的细致多了。

　　　　林子轩不急着拿到杂志上发表，他想让身边的人先看看，提出意见，再进行修改。

　　　　有时候，自己发现不了的问题，其他人或许能发现，这就是集思广益。

　　　　当然，能够阅读这个童话故事的都是相当可靠的人。

　　　　徐晶蕾没想到林子轩的新作是一本写给孩子的童话故事。

　　　　作为一名忠实的读者，她知道林子轩几年前写过童话，那篇叫做《葫芦兄弟》的童话还被拍成了动画片，深受小朋友的喜爱，在电视台经常播出。

　　　　在国内文坛，童话作家不受重视，很多童话作家都是兼职。

　　　　如果林子轩能多写几部像《活着》那种厚重的作品，他早就成为国内著名的作家了，可他写了武侠小说《卧虎藏龙》，又写了这本童话故事。

　　　　以前徐晶蕾不了解林子轩为什么这么做，看了这本童话故事她觉得自己理解了。

　　　　在这部《小雪的大冒险》的扉页上，写着这么一句话。

　　　　“献给我可爱的女儿，小雪。”

　　　　有这个理由足够了，一位父亲给女儿写了一个童话故事，创造了一个神奇的世界，伴随着女儿一路成长，这无疑是一份非常珍贵的礼物。
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第三百一十四章　初衷

　　　　林子轩上次写童话故事是在六年前，那时候他还在京城广播电台少儿栏目组上班，每天的工作就是给收音机前的孩子们讲故事。

　　　　他有时候会接到小朋友的来信，小听众们想要听新鲜的童话故事。

　　　　可童话故事不是他想讲就能讲的。

　　　　这不是在家里给孩子讲故事，什么题材都行，而是面向京城的小朋友，不能乱讲，你要是讲个神仙鬼怪的故事，说不定就被说成是宣扬封建迷信。

　　　　所有的稿子都要经过审查，要在杂志或者童话书中出现过才行。

　　　　即便你写了一篇新的故事，也要交给领导审核，领导往往嫌麻烦，不予理睬。

　　　　有现成的童话故事不讲，弄这些东西干嘛，出了问题谁来承担责任。

　　　　在这种情况下，林子轩写了几篇童话故事投到了位于沪城的儿童文学杂志社，其中以《葫芦兄弟》的影响最大。

　　　　这个故事被拍成动画片，在全国各地的电视台不断播出，深受小朋友们的欢迎。

　　　　可以说，这部动画片让沪城美术电影制片厂翻了身，重播的次数越多，他们的收益越大。

　　　　美术电影制片厂后来还拍了《葫芦兄弟》的续集，同样获利丰厚。

　　　　不过这和林子轩就没有关系了，他从中只拿到了几百块的改编费。

　　　　这就是国内作家的境况，比如《活着》这部小说，张亿谋用三万块拿到了小说的改编权，拍成电影后赚多少钱就和原作者完全无关了。

　　　　作家处在文艺创作的最底层。

　　　　作家投稿给杂志社，杂志社付稿费，这就两清了，没有说卖出去一本杂志给作家提成的。

　　　　作家最为可观的收入是版税，这是按照书籍销售数量进行提成。

　　　　至于其他改编成影视剧、动画、话剧等艺术形式，一般都是一次性付清改编费用，不会让作家参与后期盈利的分成。

　　　　除非是这个作家的影响力能够左右电影的票房，才有资格和制片方进行谈判。

　　　　这种情况在国内的影视行业还没出现，不过在西方，那些顶尖的畅销书作家会和好莱坞的电影公司签署票房分成协议。