好莱坞之路-第95部分

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　　“X战警！”墨菲不再废话，说道，“我不是跟你说过吗？X战警完全可以拆分拍摄。”
　　“你想拍金刚狼？还是万磁王？或者X教授的独立电影？”比尔·罗西斯也不知道墨菲看中了哪位超级英雄。
　　墨菲摇了摇头，“不是这些，戴夫·斯科拉也不可能让卡拉拿到这些一线角色。我想要的是韦德·威尔森，死侍！”
　　卡拉·费斯想了想，才记起这个角色，“那个话唠？”
　　“没错，X战警里面的话唠和另类。”墨菲问卡拉·费斯，“他现在只能算X战警里面的二线角色，你能争取到他的电影版权吗？”
　　比尔·罗西斯看了看墨菲，这应该不是突发奇想，也没有干涉。
　　听到墨菲的问话，卡拉·费斯没有回答，沉吟了好一会，才点了下头，“版权的事情交给我！”
　　现在不同于过往，以前她还劝说墨菲留在新闻行业，但经过四部电影之后，她已经对他在电影方面的才华和能力，有了足够的信心。
　　两人在新闻行业的联手，曾经引发整个大洛杉矶地区动荡，卡拉·费斯相信，他们同样可以在电影行业里面取得成功。
　　不过，想要拿下版权，也不能只凭借一张嘴，卡拉·费斯又说道，“你总要给我一份剧本，一份计划书，去说服上面的人。”
　　墨菲点点头，说道，“给我十天的时间。”
　　商定最重要的事，墨菲离开福克斯大厦，让比尔·罗西斯把他送回圣莫妮卡的斯坦顿工作室，开始准备卡拉·费斯需要的剧本和计划书。
　　由于创立的时间还比较短，现在的死侍的人气还无法跟十年后比，不过在惊奇漫画的一众超级英雄中，绝对是非常另类的特殊的存在。
　　他的能力非常令人发指，因为他与其他英雄有最大的两处不同。
　　首先，他是一位非常非常话多的角色，如果看《死侍》系列漫画的话，会让人产生错觉，那根本不是在看一本漫画，而是在读一本纯文字的小说，而且所说的话很多驴唇不对马嘴又夹乱七八糟的东西。
　　这是因为死侍的设定中，本身就非常爱胡扯，仗着自己具有死不了的能力整天胡说八道，令许多英雄对他远离，其毒舌功夫可见一斑。
　　另一个不同，死侍他知道自己身处漫画世界，所以死侍处于一种“众人皆醉我独醒”的状态。
　　还有，死侍本人非常喜欢享受，也因此他非常喜欢钱，动不动就把“只要给钱就行”挂嘴边，抱着这个目的，他也成为了“亦正亦邪”，谁给的多他给谁干活——其实在他的系列中他也多次拯救人类，不过很多正派英雄不愿意承认，死侍本人也不在乎这些——因此他的名声在整个英雄世界非常臭，但这并不影响他胡来。
　　如果制作电影，死侍所有能力当中，最为重要的其实嘴炮。
　　所以，必须要找一个嘴炮型的演员，来充当死侍的主演，这一点非常重要，两者相得益彰的话，会大大增加角色和影片的魅力。
　　其实，现在并不是制作这部影片最好的时机，曾经这部另类的超级英雄电影能够大火，与众多套路化的超级英雄电影引发的审美疲劳不无关系，当观众对接连出现的“能力越大责任越大”的超级英雄们有些腻歪的时候，一个“能力越大越不负责”的超级英雄，能给他们带来别样的观影刺激。
　　如今真正大火的惊奇超级英雄电影只有《X战警》和《蜘蛛侠》，还不是漫威英雄大银幕上满天飞的时代，墨菲很清楚，现在完成这部影片，必然会受到一定的影响。
　　从《蜘蛛侠》的成功上，也能看出现在的市场的主流审美，彼得·帕克本身也是个嘴炮，跟死侍并列惊奇漫画两大嘴炮和不靠谱，但《蜘蛛侠》影片却在市场的需求下，变成了“仇大苦深”的类型，更是把“能力越大越不负责”的概念广泛传播了出去。
　　不过，墨菲在好莱坞摸爬滚打几年，也非常清楚，像《死侍》这种黑色风格，充满幽默和大尺度画面的影片，在北美从来都不缺少受众，或许因为时间和环境的关系，影片不会像曾经那般火爆，但只要制作质量和宣传发行有保证，大卖还是没有太多问题的。
　　而且这样一部影片也不需要多高的投资，回本和盈利的压力都比较小。
　　在惊奇漫画和DC漫画接连受挫之后，墨菲想要进军主流电影圈，并且能一炮打响，也没有太多的选择。
　　想要让卡拉·费斯争取到改编权，必须要足够出色的剧本和计划书，随后的时间里，墨菲除了一天数次与盖尔·加朵通电话外，几乎把所有的精力都放在了这上面。
　　他想要的死侍的剧本，与典型的电影剧本绝不相同，后者以故事为基础，前者却是要以角色为核心！


第242章　角色魅力
　　这样一部影片，最重要的是什么？就像对影片而言，死侍最重要的能力是嘴炮一样，绝不会是故事、逻辑或者哲学思考，而是角色的魅力！
　　换句话来说，到时出现在大银幕上的死侍这个角色，要展现出一种非常另类的，又超脱凡响的魅力！
　　所以，在墨菲准备的剧本里面，电影故事的三要素是：角色、角色、还是角色！
　　其他结构、节奏、情节那都是次要的，只有把死侍角色立住，观众才会无怨无悔、心甘情愿的跟着去走完这趟旅程，如果角色不立起来的话，那这个看起来特别，实则还是俗套的故事就没法讲了，观众会不断较劲逻辑是否合理，会不断的找各种情节上的漏洞，这样事情就很难办了。
　　墨菲首先要思考故事将如何影响主角——不是观众，不是制片公司，不是他自己——不去管影片的类别问题，如“什么会造就好的超级英雄电影？”
　　相反，墨菲更多思考的是死侍应该陷入什么样的纷争，然后再拿出可行的故事，以角色为基础，创建一个强大的、清晰的故事。
　　墨菲特别注意的是故事创意必须是主动的，故事必须由死侍这个主角开展行动，是死侍的动作和行为定义整个故事。
　　对于创作一部电影剧本来说，灵感的形式多种多样：可以是包含角色的特定场景，也可以是让人兴奋的情感冲动，也可以是关于故事概念的抽象想法，比如“你本以为自己可以对抗独裁的力量，但这些力量将最终赢得胜利”的星战前传三部曲的概念。
　　无论故事灵感是何种形式，只要由死侍得到故事的胚芽，墨菲就可以用它来创造稳固的，可行的故事。
　　死侍变态的就像是个非人类，但墨菲不会围绕非人类建立故事，那可不是一个编剧该做的故事，所有好故事都是围绕着人与冲突构造，别说死侍只是一个改造人，包括《海底总动员》《小鹿斑比》和《怪物史莱克》这样用其他生物形式来掩藏其人性本质的片子，在想象主角时，也要思考清楚主角的缺陷是什么。
　　是的，缺陷如今对一个电影角色非常重要。
　　或许其他人还没看到这点，但墨菲很清楚，那种无所不能、连自身麻烦都能轻易解决的角色，已经不适合这个时代的电影的需要了，所以超人电影是最难拍摄的超级英雄电影，蝙蝠侠也要从神坛跌落才能完成救赎。
　　类似的角色缺陷被墨菲称之为“致命缺陷”，是一个角色缺乏的非常重要的人性特点，这不是影片中角色需要或者天然带有的东西，而是导演或者编剧需要给角色的东西。
　　这种“缺陷”可能是沉迷，也可能是错误的目标，比如曾经《华尔街之狼》里面的财富与权力总是好的；《庸人哈尔》中的希望受人欢迎等等。
　　作为项目的发起者和真正的实施者，墨菲在构造死侍这个角色的时候，必须与主角死侍面对面“讨论”这种深层次的问题，这将最终给故事的结尾带来非常重要的变化。
　　死侍的缺陷是什么？话唠，好色，贪财，不负责任……
　　话唠需要一定的设计，不能无限制的废话，那样只会引发观众反感，这方面墨菲给小罗伯特·唐尼打了电话，专门让他过来待了一天，小罗伯特·唐尼本人就是个嘴炮型的话唠，跟墨菲沟通过之后，抱走一大堆关于死侍的漫画和墨菲的大纲范本，去为死侍设计嘴炮台词。
　　死侍非常好色，无论哪部漫画作品，只要是当作主角登场的女性最后都曾跟他有过亲吻、亲热，尤其因为自己死不了，曾经还爱上了女死神，后受到同样爱上女死神的灭霸的诅咒，成为了不死之身，无法跟她在一起。
　　所以，一个美艳性感的女主角是必须的，而且两个人要同样好色，可以设置一场感情戏，这两人一年的时间里，就躲在一起缠绵，变着花样的嘿咻。
　　角色缺陷能让死侍拉近与观众的距离，让他显得更有魅力，能引发观众的共鸣，但塑造这样一个人物，仅仅有角色缺陷是远远不够的，死侍还要有一条能通向满足的道路，也就是角色的计划。
　　墨菲在剧本和影片中，必须让死侍踏上自己的旅途，让角色心中感受到痛苦。
　　相对应的，就是韦德·威尔森因为爱和癌症，决定进行危险的人体试验，变成一副人不人鬼不鬼的模样，同样因为爱想要找回原本自己的外貌。
　　这中间肯定会经历很多痛苦，却是必须的。
　　比如在《午夜牛郎》中，乔·巴克决定成为纽约最成功的男公关，这个主意真的很糟吗？其实他在这条路上学到的比以前任何时候都要多。
　　同样，在《万福玛丽亚》中，年仅18岁且怀孕的女主人公放弃工作，又不得不很快赚到钱，于是她决定成为一名毒品贩子。
　　对电影和剧本来说，角色这样一个非常糟糕的主意却是无比正确的！
　　这两位主角本以为自己可以控制结局，结果却没有，他们的失败却成就了影片的成功。
　　所以，墨菲会在这里发力，必须让死侍走上一条痛苦的路，这会很残忍，很粗暴，但也将富有同情心，让死侍踏上这段波折的旅途反而会造成某种彻底改变或认可。
　　这段让死侍通向满足却最终失败的道路是他需要的情节，也是死侍和观众通向新世界的地图。
　　而这些，还将体现一个电影角色必须的价值观。
　　在电影里可以看到很熟悉的价值观，比如说“爱会找到出路”、“做你自己”、“与人相连”、“钱不是万能的”、“家庭可以拯救你”等等。
　　在过去，好莱坞把这些称为“信息”，就是那些在生活中公众努力相信的基本真理。
　　但是，电影角色的价值观不应该是牧师讲道或论文，不能强硬的塞给观众，而是要通过活动、行为和话语等戏剧方式来表现。
　　而死侍的价值观非常特别，这也是角色魅力的一部分。
　　设定好死侍的缺陷、行动旅途和价值取向，墨菲再为他制定剧本中的行动结构表。
　　通过这个表，墨菲把对死侍的各项设定组合成一个连贯的故事，可以把它作为扩展版的“推介”。
　　事实上，一旦墨菲完成表格，就可以将其牢记在心，并且交给比尔·罗西斯和卡拉·费斯初步看看了。
　　行动结构表是所有构成剧本故事基础的元素的集合，墨菲这样做，能让人立刻看到整个故事，比如好莱坞惯用的“煽动事件”、“行动呼吁”、“高潮”和“决心”。
　　他会把他的想法提炼为六到十个很短的段落，篇幅不超过两页普通剧本。
　　这不会是一张事件表，墨菲不用列出故事中具体的，实际的场景。
　　动作结构是一种定义主要的弧线和价值观的方式，无需填入所有的细节，比如说在剧本第二幕里，他就可以将“发生了坏事”设置为占位符，因为可以在事件表里详细介绍这些动作和事件。
　　这方面的工作也容易的多，好莱坞有现成的行动结构表模板可以使用。
　　搞定这些，墨菲可以以此作为范本，以填充模板的形势，开始剧本故事内容的填充，而且填充也不会搞什么出其不意的内容，会按照传统的三段式结构发展。
　　虽然整个故事会采用倒叙，但节奏还是以标准的好莱坞模式走，死侍开场必然是个比较普通的小人物，然后通过一些不怎么起眼的小事，与其他主要角色产生交集，乃至发生冲突，这也是很普通的剧本激发事件的方式。
　　一旦死侍激发事件，他就需要作出决定，剧本里的决定不是因为欲望或者角色的计划，而是墨菲将死侍推上他该走的路办法。
　　接下来就是三段式结构第二幕的旅程和考验了，死侍处于一个普通人时的简单故事，也会在这个过程中变得复杂化。
　　这段过程中，其他角色和死侍的糟糕决定组合而成的现实会给主角带来更多痛苦和复杂化，迫使角色挣扎，推动剧情进一步向前发展，并且让故事变得更为复杂化——若不做出某事，主角就无法前进，主角已用尽所有办法。
　　到这里，第二幕也可以宣告结束，然后是关键的第三幕。
　　第三幕也就是主角的决定和整个故事的高潮。
　　一旦做好重要决定，作为主角的死侍就不再因为主要问题而挣扎，墨菲唯一需要解决的就是人与人之间的冲突，以及死侍最后形成的价值观。
　　那当然就是死侍决定改变，认同自身缺陷。
　　这是故事的价值所在，人物终于了解到为什么最初的计划或“满足”是海市蜃楼，但也收获了更重要的东西，对于自己的崭新认识。
　　剧本也到此结束，整个故事正式完成，然后墨菲再对一些边边框框进行修改和填充，比如死侍的嘴炮台词除了借用漫画的一部分外，还交给小罗伯特·唐尼撰写，以更加符合现在的社会形势。
　　里面的黑色幽默戏，也找来结束度假的塞斯·罗根和乔纳·希尔帮忙，这两个胖子都是搞笑的能手。
　　在完成剧本初稿后，墨菲连同制定的计划书，分别传到比尔·罗西斯和卡拉·费斯手中，项目想要成行，还需要他们去争取到版权。


第243章　私人恩怨
　　拥有一个看上去不错的剧本，或者说故事的范本，是能打动投资人的基础条件，但这绝不是关键要素，没任何电影公司只看了单单一个剧本，就立即拍脑门决定立项一部影片。
　　像墨菲推动的《死侍》计划，不是好莱坞最常见的那种制作公司设定项目，再招聘导演或者其他职位的项目——比如《蜘蛛侠》等大制作影片，都是先有项目，然后招聘编剧和导演等等，这也是好莱坞最为盛行的制作模式——而是由导演和制作人推动，除了剧本之外，还要有一个同样能看得过去的计划。
　　一个像墨菲这样连二流都算不上的导演，随便把一个剧本扔给电影公司，连最基本的理念都没有，对方为什么要投资？
　　所以，墨菲还特意为卡拉·费斯准备了计划书，计划书中最重要的一环，就是一份预算书，影片的初步预算为6000万美元。
　　这是他精心计算的结果，有前几部影片作为资本，这样的投资也相对比较容易拉到，而且也不能指望二十世纪福克斯会在死侍这样一个不是特别出名的超级英雄身上投入巨资。
　　墨菲的剧本和计划书同时传到了CAA，由前几部影片的成功打底，加上比尔·罗西斯在CAA地位日渐提高，没费多少力气，就争取到了CAA的支持。
　　现在这个阶段，墨菲也需要借助CAA的力量，对于他这个等级的导演来说，CAA的一站式打包服务，能省却很多没必要的麻烦，切实缩短项目筹备时间和减少工作繁重带来的压力，从而把更多的精力放在影片制作上面。
　　在跟比尔·罗西斯和CAA影视部门负责人布莱恩·劳德谈过一次之后，墨菲也同意继续把项目交给CAA操作。
　　而且有CAA的协助的话，卡拉·费斯也能有更大的把握拿到死侍的电影改编权。
　　比尔·罗西斯也全力协助卡拉·费斯与二十世纪福克斯的高层交涉。
　　此外，他还给墨菲传来了其他方面的一些消息，麦克受到一些人的鼓动，赶去抱雷德利·斯科特的大腿，虽然他根本不可能为那个项目打包服务，也没有这样的资格，还是准备极其参与到其中。
　　见到这么大一个项目，麦克把他和他旗下很多潜力客户的前途都押了进去。
　　唯有杰西卡·查斯坦例外，她正准备解除掉与麦克的经纪合同，转投到CAA其他经纪人的旗下。
　　比尔·罗西斯综合很多方面考虑，没有接受杰西卡·查斯坦，却帮她介绍了公司另一个很不错的女经纪人。
　　再就是二十世纪福克斯那边的进展了，卡拉·费斯已经正式向公司提交了这一项目，但受到了电影制作总监戴夫·斯科拉的阻挠，两人的竞争之势几乎摆在明面，对方的强力反对也不意外。
　　卡拉·费斯同样不是省油的灯，能走到今时今日的地步，她自己的努力是一方面，福克斯集团高层的欣赏和支持是另一方面。
　　她的手在戴夫·斯科拉主导的《X战警3》和已经确定命名为《天国王朝》的这两个项目周围游走，似乎随时准备伸手进去，从中抢下一块。
　　尤其《天国王朝》，在二十世纪福克斯的一次高层会议上面，卡拉·费斯就项目的导演和制作人与戴夫·斯科拉出现了一次激烈的争执。
　　“我认为引入雷德利·斯科特作为项目的导演非常不合适！”
　　卡拉·费斯的声音足够洪亮，传遍会议室的每一个角落，“作为导演，雷德利·斯科特的拍摄理念和执导能力毋庸置疑，但他在后期制作时，总会做出一些不符合市场的举动，特别是剪辑过于个人化，纵观他失败的作品，无不是如此！”
　　“我想说一点！”戴夫·斯科拉立即站了起来，“这些担忧都不可能成立，剧组是制作人负责制，雷德利·斯科特不会有最终剪辑权！”
　　卡拉·费斯寸步不让，“你提议的制作人同样有问题，这个项目投资如此巨大，制作人必须足够出色，我认为应该启用乔恩·兰道！”
　　会议室里不少人，包括二十世纪福克斯的CEO哈里·艾伦斯在内，都在轻轻点头，如果有乔恩·兰道为这个项目保驾护航，风险肯定会小很多。
　　听到卡拉·费斯把一手操作《泰坦尼克号》的制作人拖出来，戴夫·斯科拉清楚，自己列出的那位制作人是不能用了，无论经验和名气，还是资历与能力，双方差了何止两个等级。
　　但把项目交到乔恩·兰道那个胖子手里……
　　戴夫·斯科拉马上否定了这个想法，对方异常强势，如果项目到他的手里，自己还能掌控吗？
　　“乔恩·兰道最近几年都在休息，已经脱离市场有段时间了。”戴夫·斯科拉看着卡拉·费斯，“我会亲自担任这个项目的制作人，把控拍摄制作的每一步！”
　　“这……”卡拉·费斯故意摆出一副措手不及的模样，明亮眼睛里的嘲讽却一闪即逝，又把话转了回来，“我认为雷德利·斯科特还是不合适。”
　　“你完全是因为反对而反对！”戴夫·斯科拉快要暴走了，“你一个从新闻行业转过的人，懂得怎么制作电影吗？”
　　“我承认，我这方面不如你。”卡拉·费斯完全是一副认真负责的态度，“但项目的总投资可能达到1亿5000万美元，我们必须要谨慎！”
　　戴夫·斯科拉怒目而视，“你……”
　　“好了！”他的话没说完，就被CEO哈里·艾伦斯打断了，“不要再吵了！”
　　卡拉·费斯和戴夫·斯科拉对视一眼，都坐回到了自己的位置上面。
　　“这个项目投资巨大。”哈里·艾伦斯淡淡地说道，“继续进行前期调研和审核。”
　　听到这话，戴夫·斯科拉脸色有些发黑，随后又看到斜对面的卡拉·费斯得意的看了他一眼，就像是个胜利者一样。
　　强压下心中的怒火，忍耐着会议结束，走出会议室的第一时间，戴夫·斯科拉就找上了卡拉·费斯。
　　站在走廊里，卡拉·费斯斜眼看着戴夫·斯科拉，故意把下巴抬高了一点点，“有什么事？”
　　“我想跟你谈谈。”戴夫·斯科拉也不想废话。
　　“电影项目的事。”卡拉·费斯毫不客气地说道，“我该说的都已经说了。”
　　看到周围的人基本走光，戴夫·斯科拉忍着不耐，压低声音说道，“我们开诚布公的谈谈。”
　　卡拉·费斯沉吟了一下，说道，“去我的办公室。”
　　她当先带路，戴夫·斯科拉跟在后面，先后走进了卡拉·费斯的办公室。
　　“随便坐。”卡拉·费斯指了指办公室里面的沙发，也不管戴夫·斯科拉，就像是个尖锐刻薄的女人一样，自顾自的坐在了办公桌后面的老板椅上。
　　戴夫·斯科拉皱了皱眉头，不过并没有说什么，他是来解决问题的，而不是让自己的项目无限制的推迟。
　　“你这样做。”他根本没坐下，就站在会议桌对面，居高临下的像是上司训斥下属一样，“只会让其他部门看轻我们制作部门！”
　　“代表部门能力的只会是业绩。”卡拉·费斯根本不吃这一套，“而不是其他。”
　　戴夫·斯科拉声音低沉，“你想怎么样？”
　　“我没想过要怎么样。”卡拉·费斯摊开手，又俏皮的耸了耸肩，理所当然地说道，“你全力反对我的项目，给我的项目处